Ермітаж Середня Азія. Східні збори ермітажу Східні збори Ермітажу

Середня Азія 4-го тисячоліття до зв. е. - ІV ст. н. е. Археологами виявлено найдавніші пам'ятки культури землеробських та скотарських племен Середньої Азії, які перебували на стадії первіснообщинного ладу. Така кераміка з геометричними візерунками та стилізованими зображеннями тварин; антропоморфні статуетки з глини та каменю; Бронзові кельти. У 1-му тисячолітті до зв. е. біля Середньої Азії складаються держави рабовласницького типу; одним із них була Парфія. У центрі зали виставлено чудові пам'ятки парфянського мистецтва ІІ-І ст. до зв. е. (З розкопок м. Ніси, поблизу сучасного Ашхабада) - ритони з бивнів слонів, прикрашені найтоншим різьбленням: кожна посудина у формі рога завершує напівфігура кентавра або грифона. На час існування древнього Кушанського царства належить знаменитий Айртамський фриз - кам'яний рельєф I в. н. е. з напівфігурами музикантів, розташованими серед пишного листя аканфа. Фрагмент фризу, який колись прикрашав храм у північній Бактрії (біля м. Термеза в Узбекистані), був випадково знайдений прикордонниками на дні річки Аму-Дар'ї. Розпочаті після цього розкопки відкрили ще кілька частин фризу. Листя аканфу говорять про античний вплив, проте типи осіб, зачіски, одяг, музичні інструменти, прикраси – намисто, сережки, браслети – свідчать про місцеве походження пам'ятника.
Айртамський фриз. І ст. н. е.
Середня Азія III-VIII ст. У трьох залах експоновані унікальні твори середньовічного монументально-декоративного мистецтва, виявлені за останні роки у Топрак-калі, Пенджикенті та Варахші.
Розкопки у Топрак-калі, біля стародавнього Хорезма, відкрили палац хорезмійських правителів III-IV ст. - потужний тривежовий замок із парадними, житловими та господарськими приміщеннями. Кімнати прикрашала глиняна розфарбована скульптура та стінні розписи, виконані мінеральними фарбами по глиняній штукатурці, заздалегідь загрунтованій тонким шаром алебастру. З Топрак-кале походять виставлені у залі 35 жіноча статуя, фрагменти скульптурних груп, а також фрагмент розпису "Жінка з арфою".
Стародавній Пенджикент (60 км від Самарканда, на околиці сучасного м. Пенджикента) в VII-VIII ст. був столицею согдійського князівства. Розкопки відкрили два храми, квартали Будинків знаті, заміські садиби та чудові витвори мистецтва. Серед них фрагмент монументального фризу з необпаленої та розфарбованої глини, який, очевидно, прикрашав колонаду храму, присвяченого божеству річки Зеравшан. На ньому зображені піднімаються з хвиль мешканці підводного царства - тритон з тілом людини і риб'ячим хвостом, дракон, Дельфін та ін. У Пенджикенті знайдено також багато дерев'яної скульптури; шедевр колекції - статуя танцівниці. Незабутнє враження залишають пенджикентські розписи. Розпис будинку знатного городянина, розташований ярусами, суцільно покривав стіни парадного залу. Експонований у залі 37 фрагмент її, довжиною 12, заввишки до 3,6 метра, відтворює сцени епічно-оповідального характеру: воїн на гнідом коні вирушає у похід, воїн у поєдинку з ворогом-вершником, воїн бореться з драконом тощо. розписів - "Арфістка", "Гра в нарди", "Юнак та дівчина на конях" доповнюють уявлення про високу художню майстерність согдійців, середньовічних предків сучасних таджиків та узбеків.

Чудовий розпис "Зали слонів" з палацу імператора VII-VIII ст. у Варахші, поблизу Бухари - стародавньому согдійському місті, нині засипаному пісками. Цей мальовничий фриз зображує ряд вершників на слонах і нападаючих ними тигрів, леопардів і грифонів. Розписи Варахші, як і розписи Пенджикента, рідкісні зразки середньоазіатського монументального живопису, були знайдені в сильно пошкодженому стані. У тому, що відвідувач може милуватися ними у стінах музею, заслуга не лише археологів, а й реставраторів, ретельно та вміло, шляхом найскладніших операцій, що відродили ці видатні пам'ятники.
У 1932 р. у верхів'ях річки Зеравшан, на горі Муг, пастух-таджик випадково знайшов рукопис на шкірі – перший согдійський документ біля Согда. Наступного року експедиція виявила там залишки фортеці князя Дивастича, який очолював боротьбу согдійців проти арабів під час завоювання пізніми Середню Азію. У 722 р., незважаючи на відчайдушний опір, араби оволоділи останнім оплотом согдійців - замком на горі Муг. Експоновані знахідки із замку - їсні та привізні шовкові та бавовняні тканини; частини дерев'яного ткацького верстата, найтоншого плетіння сітки для волосся, розфарбовані держаки очеретяних стріл і начиння. Унікальна пам'ятка початку VIII ст. - Фрагмент дерев'яного, обтягнутого шкірою щита з розписом, що зображує согдійського вершника. Багато чого про життя середньовічної Середньої Азії розповідають пам'ятки писемності. У горизонтальній вітрині біля вікна - лист арабською мовою, написаний Дивастичем воєначальнику арабу Ал-Джаррах про долю двох синів правителя Согда, який покінчив життя самогубством; тут же паличка з написом, який повідомляє шлях через гори. У шафі 3 велика срібна посудина з давньотюркським написом: "За молодшу дочку Гірюнчук, наречену - подарунок", що нагадує про звичай колиму.
Середня Азія ІХ-ХІІ ст. Експозиція охоплює майже чотири століття, дуже бурхливі історія Середньої Азії. Твердження ісламу після арабського завоювання мало певний вплив на характер мистецтва. Реалістичне зображення людини, тварин, рослин, звичайне мистецтва домусульманського періоду, поступово витісняється декоративним орнаментом - геометричним чи стилізованим рослинним, з включенням до нього арабських написів. Подібний орнамент прикрашав вироби художнього ремесла, яке розвивалося у середньоазіатських містах - жвавих центрах ремісничого виробництва, торгівлі та культури середньовічного Сходу. Серед експонатів кераміка з розкопок городищ на території Середньої Азії – Пайкенда, Афрасіаба, Мунчак-Тепе та Тараза, вироби IX-XII ст. із бронзи, срібла, скла. В іншій залі, присвяченій архітектурі, цікаві різьблені неполивні кахлі, що прикрашали портали будівель Самарканда та Узгента, - прийом декорування, поширений в середньоазійській архітектурі X-XII ст. Наприкінці XII в. з'являються поливні кахлі. На виставці можна бачити одну з найбільш ранніх поливних кахлів з рельєфним арабським написом під поливом бірюзового кольору.
Золота Орда XIII-XIV ст. Більшість експонатів походить із столиці Золотої Орди Сарая Берне (розкопки 1843-1847 рр.), руїни якої перебувають неподалік Волгограда, березі р. . Ахтуби.

Культурні цінності золотоординської столиці створювалися ремісниками, які насильно переселялися сюди із завойованих країн, зокрема, з Середньої Азії. Тому пам'ятники Сарая Берке дуже близькі до пам'яток середньоазіатської культури. Кераміка Сарая Берке - поливний посуд та строкаті мозаїчні кахлі для облицювання будівель - робота середньоазіатських гончарів, про що говорять і форма предметів, і орнамент, і кольори, і техніка виготовлення. Через Сарай Берке проходив караванний шлях із Європи на Схід. Торгові зв'язки Золотої Орди характеризують фрагменти китайської кераміки, сірійське скло, мармуровий свічник з Єгипту та ін. Цікава знайдена у Дніпропетровській області срібна пайцза XIV ст. - пропуск для безперешкодного прямування по території Золотої Орди, що зазвичай видається послам, купцям, іноземним мандрівникам. Напис на пайцзе говорить: "Силою вічного неба. Заступництвом великої могутності. Якщо хто не ставитиметься з благоговінням до указу Абдулли-хана, той зазнає збитків і помре".
Середня Азія XIV-XV ст. У другій половині XIV ст. Середня Азія стала центром могутньої держави Тимура, а Самарканд – столицею держави цього грізного завойовника. У залі 48 виставлено своєрідний історичний документ - камінь з написом арабською та монгольською мовами "У літо сімсот дев'яносто третє, на рік вівці, в середній весняний місяць, султан Турана-Тімур-бек йшов із двома сотнями тисячами війська, імені свого заради, проти хана Золотий Орди - Тохтамиша". Камінь, знайдений у Казахстані, було покладено на вершині кургану, насипаного за наказом Тимура ознаменування його перемоги над Тохтамишем в 1391 р. Художники, зодчі, ремісники, переселені із завойованих країн, відбудовували і прикрашали Самарканд. На виставці представлені кахлі та різьблені плитки з мармуру та вапняку – деталі архітектурного оздоблення соборної мечеті Бібі-ханим, найкрасивішої будівлі Самарканда того часу, збудованої за наказом Тимура у 1399-1404 рр. На увагу заслуговують також різноманітні за технікою кахлі, що прикрашали стіни мавзолеїв знаменитого самаркандського некрополя Шах-і-Зінда. Чудовий витвір мистецтва XV ст. - двері мавзолею Гур-Емір у Самарканді, де похований Тимур та члени його родини. Двостулкові двері з дерева арчі, вкриті найтоншим різьбленням, зберегла сліди інкрустації кісткою, сріблом, міддю, перламутром, чорним і рожевим деревом. У залі 48 увагу привертає величезний бронзовий литий казан; його вага – дві тонни, висота – сто шістдесят і діаметр – двісті сорок п'ять сантиметрів. Декоративний арабський напис, що оперізує котел у три яруси, свідчить, що цей котел для води - дар Тимура мечеті Ходжі Ахмеда Ясеві (нині м. Туркестан у Казахстані); нижче десять разів повторюються слова "Будь благословенний", зазначений рік виготовлення-1399, ім'я майстра - Абд ал Азіз із Тавриза; третій ярус заповнений повторюваною мусульманською формулою "Царство належить Аллаху".
Середня Азія кінця XVIII-початку XX ст. В останніх залах виставки демонструються чудові зразки художнього ремесла: знамениті середньоазіатські килими, кераміка з майстерень Коканда, Хіви, Бухари та Самарканда, холодна зброя роботи бухарських та хівінських майстрів, вироби ювелірів, золотошвейний одяг, вироби зі шкіри.

Більше 3 млн творів мистецтва, починаючи з кам'яного віку і до нашого століття. 350 залів – весь маршрут займе не багато, не мало 20 кілометрів. І 8 років життя – саме стільки часу піде на перегляд кожного представленого експонату чи картини (з розрахунку – 1 хвилина на експонат). Звичайно ж мова про Державний Ермітаж у Санкт-Петербурзі, який уже кілька років поспіль визнаний найкращим музеєм Європи та Росії.

Можна як завгодно ставитися до Катерини II, але саме вона - «німкеня за народженням, але російська душею» стоїть біля витоків найголовнішого музею величезної країни, і цей факт прощає їй абсолютно все!

Можна сказати, що історія Ермітажу почалася зовсім випадково - в 1764 році, коли імператриця, в рахунок боргу російській скарбниці набуває колекцію з 225 картин, зібрану персонально для палкого колекціонера - прусського короля Фрідріха II. Останньому цим було завдано нечуваного по зухвалості удару по самолюбству. Не оговтавшись від поразки у Семирічної війні, прусський монарх виявився «неплатоспроможним» і вся колекція дісталася Росії.

Цей рік увійшов до історії Ермітажу як рік його заснування, а день народження музей святкує 7 грудня — у День святої Катерини.

Надалі, з властивим Катерині II фанатизмом і жадібністю до освіти, вона скуповує найкращі витвори мистецтва з усього світу, збираючи колекцію у маленькому палацовому флігелі – Малому Ермітажі. Через десятиліття колекція, що розросла, знаходить свій новий будинок — Імператорський Ермітаж.

Сьогодні ми спробуємо віртуально прогулятися найкрасивішими і розкішнішими залами Ермітажу. Інтер'єри всіх 350 залів ми показати не можуть, але маршрути до найцікавіших ми спробуємо прокласти у цій статті.

Отже, прогулянки залами Ермітажу

Зал Стародавнього Єгипту

Зал було створено 1940 р. за проектом головного архітектора Державного Ермітажу А.В. Сівкова на місці Головного буфету Зимового палацу.

Експозиція, присвячена культурі та мистецтву Стародавнього Єгипту, охоплює період з IV тис. до н. до рубежу н.е. Тут представлено монументальну скульптуру та дрібну пластику, рельєфи, саркофаги, предмети побуту, твори художнього ремесла. До шедеврів музею відносяться статуя Аменемхета III (XIX ст. до н.е.), дерев'яна статуетка жерця (кінець XV - початок XIV ст. до н.е.), бронзова статуетка ефіопського царя (VIII ст. до н.е.) , стела Іпі (перша половина XIV ст. до н.е.).

Зал епохи неоліту та ранньої бронзи

Це колишня Готична вітальня в апартаментах дочок Миколи I (архітектор А. П. Брюллов, 1838–1839). В експозиції представлено археологічні пам'ятки VI-II тис. до н. е., знайдені на території Росії, України, Молдови та Середньої Азії. Плита з петрогліфами, відокремлена від скелі поблизу колишнього села Бісів Ніс у Карелії, — визначна пам'ятка образотворчого мистецтва неоліту. Представляють великий інтерес на вершині жезла у вигляді голови лосихи з Шигірського торфовища в Свердловській області, ідол із пальового поселення Усвяти IV (Псковська обл.), жіночі статуетки, знайдені при розкопках поселення Алтин-Депе в Туркменії.

Зал культури та мистецтва кочових племен Алтаю VI-V ст. до н.е.

У залі представлені предмети, знайдені під час розкопок курганів VI-V ст. е., розташованих на берегах річок Караколі Урсул у Центральному Алтаї. Це безліч накладок, дерев'яних фігурок та барельєфів із зображеннями лосів, оленів, тигрів та грифонів, які служили прикрасами кінської збруї. На особливу увагу заслуговує велика кругла дерев'яна різьблена бляха, в яку вписані дві фігури «кружляючих» грифонів, яка служила налобною прикрасою кінської збруї і була знайдена при розкопках одного з найбільших курганів на Алтаї біля села Туекта в долині річки Урсул. Досконала композиція та висока майстерність виконання ставлять цю бляху до ряду шедеврів стародавнього мистецтва.

Південний Сибір та Забайкалля у залізному віці та ранньому Середньовіччі

У залі експонуються пам'ятники тагарської та таштицької культур – предмети з Мінусинської улоговини (територія сучасної Хакасії та півдня Красноярського краю). Це кинджали, карбування, наконечники стріл, твори прикладного мистецтва, виконані у звіриному стилі, різьблені мініатюри. Особливий інтерес становлять таштицькі похоронні маски. Їх поміщали на шкіряний манекен, куди вкладався попіл померлого, або використовували як похоронні урни. Розпис жіночих та чоловічих масок різний: жіночі маски білі, з червоними спіралями та завитками, чоловічі – червоні, з чорними поперечними смугами.

Мощова Балка - археологічна пам'ятка на Північнокавказькому шовковому шляху

У галереї експонуються унікальні знахідки з могильника VIII-IX ст., розташованого на високогірних терасах в ущелині Мощова Балка (Північний Кавказ). Це – тканини та предмети одягу, вироби з дерева та шкіри, рідкісної для археологічних матеріалів безпеки. Велика кількість у місцевих алано-адизьких племен дорогоцінних шовків: китайських, согдійських, середземноморських, візантійських — свідчення пролягання тут одного з рукавів Шовкового шляху.

Зал культури та мистецтва «Золотої Орди»

У залі представлені скарби Волзької Булгарії: прикраси з дорогоцінних металів, вироби із срібла та золота, озброєння та предмети кінського оздоблення, а також твори, пов'язані з шаманськими культами та писемною культурою. Особливий інтерес становлять «Страда з сокольником» та кахель з перськими віршами.

Портретна галерея будинку Романових

У галереї, що отримала нині оздоблення в 1880-і рр., вміщено портрети представників династії Романових - від засновника Російської імперії Петра I (1672-1725) до останнього російського імператора Миколи II (1868-1918). Починаючи з часів правління Єлизавети Петрівни (1709-1761) - замовниці будівництва Зимового палацу, життя імператорської сім'ї було нерозривно пов'язане з історією будівель сучасного Державного Ермітажу. За Катерини II (1729-1796), господині Зимового палацу з 1762 р., були зведені Малий і Великий Ермітажі, Ермітажний театр. Її онук Микола I (1796-1855) наказав збудувати імператорський музей - Новий Ермітаж.

Бібліотека Миколи II

Бібліотека, що належала до особистих покоїв останнього російського імператора, було створено 1894 – 1895 роках архітектором А.Ф. Красовським. В оздобленні бібліотеки широко використані мотиви англійської готики. Кесонована стеля, виготовлена ​​з горіхового дерева, прикрашена чотирилопатевими розетками. Книжкові шафи розташовані вздовж стін та на хорах, куди ведуть сходи. Інтер'єр, декорований панно тисненої золоченої шкіри, з монументальним каміном і високими вікнами в ажурних палітурках, вводить відвідувача в атмосферу Середньовіччя. На столі – скульптурний порцеляновий портрет останнього російського імператора Миколи II.

Мала їдальня

Мала їдальня Зимового палацу була оздоблена у 1894-1895 роках. за проектом архітектора А. Ф. Красовського. Їдальня входила до апартаментів сім'ї імператора Миколи II. Декор інтер'єру створений під впливом стилю рококо. У ліпних рамах із рокайльними мотивами — шпалери, виткані у XVIII ст. на Петербурзькій шпалерній мануфактурі. На камінній полиці — меморіальна дошка, яка повідомляє, що в ніч із 25 на 26 жовтня 1917 р. у цій кімнаті було заарештовано міністрів Тимчасового уряду. У оздоблення зали включені предмети декоративно-ужиткового мистецтва XVIII-XIX ст.: англійська люстра, французький годинник, російське скло.

Малахітова зала (А. П. Брюллов, 1839) служила парадною вітальнею імператриці Олександри Федорівни, дружини Миколи I. Унікальний малахітовий декор залу, а також предмети обстановки створені в техніці «російської мозаїки». Велика малахітова ваза та меблі, виконані за малюнками О.Р. де Монферрана, входили в оздоблення Яшмової приймальні, яка загинула під час пожежі 1837 р. Стіну зали прикрашає алегоричне зображення Ночі, Дня та Поезії (А. Вігі). У вітальні з червня до жовтня 1917 р. проходили засідання Тимчасового уряду. Експозиція представляє вироби декоративно-ужиткового мистецтва ХІХ ст.

Концертний зал, що замикає Невську анфіладу Зимового палацу, було створено архітектором В. П. Стасовим після пожежі 1837 р. Класична архітектурна композиція залу, виконаного у строгій білій гамі, підпорядкована членуванням та ритмам сусіднього – Миколаївського, найбільшої зали. Розташовані попарно колони з коринфськими капітелями підтримують карниз, над яким вміщено статуї античних муз та богині Флори. Срібна гробниця Св. Олександра Невського була створена на замовлення імператриці Єлизавети Петрівни у Петербурзі. У 1922 р. вона була передана до Державного Ермітажу з Олександро-Невської лаври.

Фельдмаршальська зала

Зала відкриває Велику парадну анфіладу Зимового палацу. Інтер'єр відновлений після пожежі 1837 р. В. П. Стасовим близько до початкового проекту О. Р. де Монферрана (1833–1834). Входи до зали акцентовані порталами. У декорі люстр, виконаних із золоченої бронзи, та гризайльних розписах зали використано зображення трофеїв та лаврових вінків. У простінках між пілястрами вміщено парадні портрети російських фельдмаршалів, чим пояснюється назва залу. У залі представлені твори західноєвропейської та російської скульптури, а також вироби Імператорського фарфорового заводу першої половини ХІХ ст.

Петровський (Малий тронний) зал

Петровський (Малий тронний) зал було створено 1833 р. О. Монферраном і відновлено після пожежі 1837 р. В.П. Стасовим. Зал присвячений пам'яті Петра I – до оздоблення інтер'єру включено вензель імператора (дві латинські літери «P»), двоголові орли та корони. У ніші, оформленій як тріумфальна арка, знаходиться картина "Петро I з алегоричною фігурою Слави". У верхній частині стін поміщені полотна, які представляють Петра Великого у битвах Північної війни (П. Скотті та Б. Медічі). Трон був виконаний у Петербурзі наприкінці XVIII ст. Зал прикрашають шиті сріблом панно з ліонського оксамиту та вироби із срібла петербурзької роботи.

Військова галерея 1812 року

Військова галерея Зимового палацу була створена за проектом К. І. Россі у 1826 р. на честь перемоги Росії над наполеонівською Францією. На її стінах вміщено 332 портрети генералів – учасників війни 1812 р. та закордонних походів 1813-1814 рр. Картини створені англійським художником Джорджем Доу за участю А. В. Полякова та В. А. Голіка. Почесне місце займають парадні портрети государів-союзників: російського імператора Олександра І та короля Пруссії Фрідріха-Вільгема III (художник Ф. Крюгер) та імператора Австрії Франца I (П. Крафт). Портрети чотирьох фельдмаршалів знаходяться по сторонах дверей, що ведуть до Георгіївської та Гербової зали.

Георгіївський (Великий тронний) зал Зимового палацу було створено на початку 1840-х років. В. П. Стасовим, який зберіг композиційне рішення свого попередника Дж. Кваренгі. Двосвітла колонна зала оброблена каррарським мармуром і позолоченою бронзою. Над тронним місцем поміщений барельєф «Георгій Побідоносець, що вражає списом дракона». Великий імператорський трон був виконаний на замовлення імператриці Анни Іоанівни в Лондоні (Н. Клаузен, 1731-1732). Чудовий набірний паркет, створений з 16 порід дерева. Урочисте оздоблення залу відповідає його призначенню: тут проходили офіційні церемонії та прийоми.

Зал мистецтва Франції XVIII ст.

Цей зал входив до анфіладу створених А. Брюлловим після пожежі 1837 р. п'яти Залів військових картин, що прославляють перемоги російських військ у період до Великої Вітчизняної війни 1812 р. Експозиція присвячена мистецтву Франції 1730-1760-х гг. і репрезентує творчість видатних майстрів епохи рококо. Це полотна найяскравішого художника рококо Ф. Буше: «Відпочинок по дорозі до Єгипту», «Пастуша сцена», «Пейзаж на околицях Бове», і навіть картини М. Ланкре, Ш. Ванлоо, Ж.-Б. Патера. Скульптура представлена ​​роботами Е. М. Фальконе, серед яких знаменитий "Амур", та творами Г. Кусту Старшого, Ж.-Б. Пігаля, О. Пажу.

Зал мистецтва Великобританії

У колишньому Малому кабінеті Першої запасної половини (арх. А.П. Брюллов, 1840-ті) триває виставка мистецтва Великобританії. Тут представлені картини однієї з провідних майстрів XVIII в. Джошуа Рейнолдса «Немовля Геракл, що задушує змій», «Стриманість Сципіона Африканського» та «Амур розв'язує пояс Венери». Авторські копії портретів членів королівської родини Англії (художники Натаніел Данс та Бенджамін Вест) призначалися для інтер'єрів Чесменського палацу. Для цього ж комплексу Катериною II було замовлено унікальний «Сервіз із зеленою жабою» (фірма Веджвуд). У вітринах представлені вироби фірми Веджвуд з базальтової та яшмової мас.

Олександрівська зала

Олександрівська зала Зимового палацу створена О.П. Брюлловим після пожежі 1837 року. Архітектурне рішення залу, присвяченого пам'яті імператора Олександра I та Вітчизняної війни 1812 року, побудовано на поєднанні стильових варіацій готики та класицизму. Розташовані у фризі 24 медальйони з алегоричними зображеннями найбільш значних подій Вітчизняної війни 1812 і закордонних походів 1813 - 1814 відтворюють у збільшеному вигляді медалі скульптора Ф.П. Толстого. У люнеті торцевої стіни вміщено медальйон із барельєфним зображенням Олександра I в образі давньослов'янського божества Родомисла. У залі розташовано експозицію європейського художнього срібла XVI – XIX століть. Представлені вироби Німеччини, Франції, Португалії, Данії, Швеції, Польщі, Литви.

Золота вітальня. Апартаменти імператриці Марії Олександрівни

Інтер'єр парадної вітальні в апартаментах імператриці Марії Олександрівни, подружжя Олександра ІІ, був створений архітектором А. П. Брюлловим у 1838-1841 роках. Стеля зали прикрашає позолочений орнамент. Спочатку стіни, облицьовані білим стюком, були декоровані рослинним золоченим візерунком. У 1840-ті роки. вигляд інтер'єру було оновлено за малюнками А. І. Штакеншнейдера. Оздоблення інтер'єру доповнюють мармуровий камін з яшмовими колонами, прикрашений барельєфом та мозаїчною картиною (Е. Модерні), визолочені двері та чудовий паркет.

Малиновий кабінет. Апартаменти імператриці Марії Олександрівни

Інтер'єр Малинового кабінету в апартаментах імператриці Марії Олександрівни, дружини Олександра ІІ, створили архітектором А.І. Штакеншнейдер. Стіни затягнуті штофом малинового кольору. В обробку інтер'єру включені медальйони з нотами та музичними інструментами, атрибути мистецтв у ліпніні та розписах. У залі експонуються предмети прикладного мистецтва, мейсенська порцеляна, посуд та фігурки за моделлю І.І. Кендлер. У Малиновому кабінеті зберігається різьблений золочений рояль ХІХ століття з розписом Э.К. Ліпгарт.

Павільйонна зала

Павільйонний зал Малого Ермітажу було створено у середині ХІХ ст. А.І. Штакеншнейдер. Зодчий поєднав у рішенні інтер'єру архітектурні мотиви античності, Ренесансу та Сходу. Особливу ефектність інтер'єру надають поєднання світлого мармуру із позолотою ліпного декору та ошатний блиск кришталевих люстр. Зал прикрашають чотири мармурові фонтани – варіації «Фонтану сліз» Бахчисарайського палацу в Криму. У південній частині зали в підлогу вмонтовано мозаїку - копію підлоги, знайдену при розкопках давньоримських терм. У залі експонуються годинник «Павич»(Дж. Кокс, 1770-ті), придбані Катериною II, та колекція творів із мозаїки.

Фойє Ермітажного театру

У зал для глядачів з Великого Ермітажу веде перехідна галерея, обробка якої виконана архітектором Л. Бенуа в 1903 р. в стилі французького рококо. Пишні рослинні гірлянди, завитки та рокайлі з позолотою обрамляють картини, отвори та стінні панно. На стелі живописні вставки – копії з картин італійського майстра XVII в. Луки Джордано: Суд Паріса, Тріумф Галатії та Викрадення Європи, над дверима – Пейзаж із руїнами французького художника XVIII ст. Гюбера Робера, на стінах - портретний живопис XVIII-XIX ст. З високих віконних прорізів відкриваються неповторні види на Неву та Зимову канавку.

Зал Юпітера. Мистецтво Риму I - IV ст.

Лео фон Кленце припускав розмістити у цьому залі скульптуру нового часу. Тому в його декор включені медальйони з профілями видатних скульпторів: Мікеланджело, Канови, Мартоса та ін.

Сучасну назву залу дала величезна статуя Юпітера (кін. I ст.), що походить із заміської вілли римського імператора Доміціана. В експозиції мистецтва Стародавнього Риму І-ІV ст. заслуговують на особливу увагу скульптурні портрети і мармурові саркофаги. Шедеврами зборів є «Портрет римлянки» (так звана «Сиріянка»), а також портрети імператорів Люція Віра, Бальбіна та Філіпа Араба.

Лоджії Рафаеля

Прообразом Лоджій, споруджених на замовлення імператриці Катерини II у 1780-х pp. архітектором Дж. Кваренгі, послужила уславлена ​​галерея Ватиканського палацу в Римі, розписана за ескізами Рафаеля. Копії фресок було виконано у техніці темпери групою художників під керівництвом До. Унтербергера. На склепіннях галереї розміщено цикл картин на біблійні сюжети — так звану «Біблію Рафаеля». Стіни прикрашає орнамент-гротеск, мотиви якого виникли у живописі Рафаеля під впливом розписів у «гротах» — руїнах «Золотого дому» (палацу давньоримського імператора Нерона, І ст.).

Галерея історії стародавнього живопису. Експозиція: Європейська скульптура ХІХ ст.

Інтер'єр, задуманий Лео фон Кленце як переддень картинної галереї Імператорського музею, покликаний нагадати історію античного мистецтва. Стіни декоровані 80 картинами на сюжети із давньогрецьких міфів та літературних джерел. Художник Г. Хільтеншпергер виконав їх восковими фарбами на латунних дошках у наслідування античної техніки енкаустики. На склепіннях вміщено барельєфні портрети знаменитих майстрів європейського мистецтва, серед яких і автор проекту Нового Ермітажу Лео фон Кленце. У галереї експонуються твори видатного скульптора епохи класицизму Антоніо Канови (1757-1822) та його послідовників.

Лицарський зал

Це один із великих парадних інтер'єрів імператорського музею Новий Ермітаж. Спочатку зал, прикрашений розписами у стилі історизм, призначався для виставки монет. У залі знаходиться частина найбагатшої колекції зброї Ермітажу, яка налічує близько 15 тисяч предметів. Експозиція західноєвропейської художньої зброї XV-XVII ст. представляє широкий діапазон предметів турнірного, парадного та мисливського озброєння, а також лицарські обладунки, холодну та вогнепальну зброю. У тому числі вироби знаменитих майстрів, які у кращих збройових майстерень Європи.

Як було сказано на початку, в Ермітажі 350 залів. Кожен з них по-своєму унікальний, і жодна стаття чи книга не передасть і дещиці того, що можна побачити на власні очі. Дорога до головного музею країни відкрита для кожного поза віком та національностями. Ермітаж чекає на вас!

> З вартістю відвідування та умовою придбання квитків можна ознайомитись на офіційному сайті

> Висловлюємо особливу подяку О. Ю. Лаптєвій та С. Б. Адаксін за надану можливість опублікувати матеріали Музею.

© Державний Ермітаж, Санкт-Петербург.

С.-ПЕТЕРБУРГ, 14 лютого - РІА Новини.Оновлена ​​експозиція залів "Культура та мистецтво Центральної Азії" відкрилася в четвер в Ермітажі після тривалої перерви, повідомили у прес-службі музею.

"Експозиція включає близько тисячі експонатів з різних регіонів Центральної Азії: Східного Туркестану, Тибету, Монголії, а також пам'ятники, що знаходяться на західній околиці сучасного Китаю", - розповіли в музеї.

Як пояснили РИА Новости куратори оновленої експозиції, зали культури та мистецтва Центральної Азії було закрито протягом шести років. За цей час вдалося провести масштабну реставрацію більшої частини експонатів. Крім того, сама експозиція збільшилася приблизно на третину — як за рахунок нових предметів із запасників музею, так і за рахунок появи нових виставкових просторів.

За словами кураторів, така тривала перерва в експозиційній діяльності пояснюється частково тим, що музею довелося чекати на спеціальне експозиційне обладнання з Німеччини та Іспанії.

Як зазначають фахівці, більшість предметів експозиції особливий інтерес за рахунок того, що вони були зроблені не в традиційних культурних центрах, а на перехресних шляхах між Китаєм, Індією, Тибетом і так далі, внаслідок чого в експонатах можна спостерігати вплив одночасно кількох культурних традицій .

© Фото: надане прес-службою Ермітажу

© Фото: надане прес-службою Ермітажу

Відкривається виставка предметами з могильників Ноїн-Улу у Північній Монголії. Центральним експонатом є повстяний килим. Крім того, у залі можна побачити тканини та предмети побуту. За словами кураторів, ця частина експозиції на відміну від інших зазнала незначних скорочень. Далі йдуть знахідки з Карокоруму, стародавньої столиці монгольської держави. Зокрема, тут представлено унікальну кам'яну голову з рунічним написом, який датується VI — VIII століттями. У Монголії існує лише дві такі знахідки.

Значний простір в оновленій експозиції відведено під срібні скульптури буддистів, характерні для особливої ​​тибето-монгольської форми буддизму Махаяни. Власне монгольський живопис практично відсутній у колекції Ермітажу, проте декількома тангками бурятської роботи можна ознайомитись у залах музею.

Декілька залів відведено під пам'ятники тангутської держави Західне Ся, для культури якої було характерне становище "між Китаєм і Тибетом". Серед найвідоміших робіт тут можна побачити "Портрет сановника" та ікону "Будда в короні".

Цілу галерею займають нові експонати, що увійшли до експозиції. Тут представлені пам'ятники Східного Туркестану з Хотану, Кучарського, Карашарського та Турфанського оаз. Зокрема, тут можна побачити яскраві фрагменти фресок із печерного монастиря Безеклік.

Писець Маанієм. Вапняк, Діптих з церковними сценами.

розпис. XVI ст. д. н. е.Слонова кістка. V ст.

Цікаві матеріали розкопок пагорба Кармір-Блур (Червоний пагорб) поблизу Єревана. Вони розповідають про мистецтво Урарту, найдавнішого із існували біля СРСР держав рабовласницького типу. У першій половині VIII ст. до н. е. воно займало чільне становище у Передній Азії. Унікальні знахідки VII IX століть з могильника «Мощова балка» на Північному Кавказі. Шовкові тканини, документи, вироби з дерева та шкіри характеризують епоху раннього середньовіччя, коли було прокладено Великий шовковий шлях, який зв'язує країни Сходу та Заходу. Широко представлена ​​культура Золотої Орди, величезної держави XIII XIV століть: речі з розкопок Сарая-Берке (Цареве городище біля Волгограда) і курганів у станиці Білоріченській на Кубані, археологічні знахідки експедицій відділу, проведені в 19781985 роки в місті

Прикраса експозиції - чудова багатобарвна кераміка, якою славилося місто Самарканд до руйнування його в XIII столітті монголами. Цікаві кахлі XIVXV століть і унікальний бронзовий котел, відлитий за наказом Тимура в 1399 році. Вага котла близько двох тонн, висота 160 см, діаметр 245 см. Поверхня оздоблена арабськими написами на тлі рослинного орнаменту. Добре представлені зразки вишивок ХІХ століття та туркестанські килими, відомі у всьому світі.

Р. Аббасі. «Дівчина в хутряній Декоративне панно. Перегородчата

шапці». Гуаш. 1602?1693.емаль. XVIII ст.

Два великі розділи присвячені мистецтву Китаю та інших країн Далекого Сходу. Особливу увагу слід звернути на рідкісну колекцію скульптури та фрагментів настінних розписів VI IX століть, доставлених у 1914 1915 роках експедицією академіка С. Ф. Ольденбурга з монастиря Цянь Фодун («Печери тисячі будд») поблизу міста Дуньхуана. Серед цих пам'яток середньовічного мистецтва найбільш виразними є постаті ченців, святого бодісатви та фантастичних звірів, які охороняли вхід до храму. Великий інтерес представляють знахідки з Хара-Хото мертвого міста, відкритого серед пісків пустелі Гобі російським мандрівником П. К. Козловим. Колись тут була столиця Тангутського царства, що загинув у XIII столітті під ударами Чингісхана. Знайдені в Хара-Хото паперові гроші, тканини, кераміка, інструменти та предмети побуту свідчать про високий розвиток ремесел та торгівлі у середньовічному місті. Звідси походять цінні витвори мистецтва, зокрема, живопис на полотні, папері та шовку тибето-тангутської та китайської шкіл, скульптура, дерев'яні різьблені дошки для друкованих книг та гравюр.

Сектор має багату колекцію порцеляни, зразки різьблення по каменю і дереву, якими здавна славився Китай. У цій країні створювалися чудові вироби з перегородчастої емалі. Нарівні з порцеляною вони широко вивозилися до Європи. На жаль, збори китайського живопису невеликі, хоч і представлені першокласними творами. Декілька залів відведено для пам'яток культури Монголії та Японії.

Ваза із зображенням гравців у поло. Фаянс, Фігура божества. Дерево. XVIII ст.

розпис люстром. 2-я половина ХІІІ ст.

Експозиція мистецтва Індії включає зразки ранньої кам'яної скульптури - дар уряду цієї республіки Державному Ермітажу, цікаві збори мініатюр різних шкіл XVI-XVIII століть та шедеври прикладного мистецтва. Значне місце посідає одна з найкращих у світі колекцій старовинної індійської зброї: шоломи із золоченої сталі, щити зі шкіри носорогів, мечі «пата» з броньовим прикриттям, кинджали, кільця «чакра», з гострими, як лезо, краями. Холодна зброя з клинками булатної сталі, батьківщиною якої була Індія, багато оброблена карбуванням, інкрустацією, насічкою листового золота і срібла.

В анфіладі з 18 залів розміщено витвори мистецтва Візантії та країн Близького Сходу.

Зібрання пам'яток культури Візантії IV XIV століть найкраще в Росії, а колекція срібних виробів і свинцевих печаток найзначніша у світі. В експозиції є ряд ікон, а також вироби зі слонової кістки. Шедевр Ермітажу диптих двостулковий складень із зображенням циркового представлення.

Предмети подібного роду спочатку служили своєрідними записниками, зі зворотного, навощеного боку яких подряпували написи. Згодом їхнє призначення змінилося. Новообраний консул посилав диптихи знатним особам, оповіщаючи таким чином про обрання його на високу посаду. Новий консул зазвичай обдаровував народ дрібними монетами та влаштовував безкоштовні циркові розваги. Одне з таких уявлень і відтворили майстерні візантійські різьбярі на платівках диптиха, вміло поєднуючи живі, спостережені деталі із суто умовними прийомами зображення. Візантія прославилася і своїми мозаїками, які прикрашали культові споруди. Менш відомий інший вид цього мистецтва - невеликі мозаїчні іконки, з прекрасними зразками яких можна ознайомитись.

Світову популярність здобула колекція срібних виробів Ірану III VII століть епохи правління династії Сасанідів. Так само унікальне зібрання бронзових предметів VIII XI століть, часу, коли в Ірані набула поширення нова релігія іслам. Фігурні судини у вигляді тварин та птахів використовувалися як водолії та курильниці. Заслуженою славою користується іранська кераміка XIII XIV століть, розписана особливим металевим складом люстром або кольоровими емалями. У нас зберігається найбільша у світі люстрова ваза (XIII століття) із зображенням гравців у поло  улюбленої забави іранської знаті того часу.

Витонченість і легкість масивної і товстостінної судини надає мерехтіння люстрової поверхні, що переливається на світлі різними відтінками фіолетових, рожевих, зелених, жовтих блискіток. Подібні вази обпалювали п'ять-шість разів за різної температури. Техніка їх виготовлення була надзвичайно складна і вимагала найвищої майстерності.

Серед іранських пам'яток пізнього часу слід відзначити збори бронзових виробів та кераміки XVXIX століть. Привертає увагу і невелика колекція уславленої іранської мініатюри, в тому числі чотири роботи останнього великого мініатюриста Ірану Різа-йі Аббасі, серед яких витонченістю та тонкістю виконання виділяється «Дівчина в хутряній шапці». Художник уперше підписав саме цю мініатюру таким ім'ям.

У залах анфілади можна також ознайомитися з мистецтвом середньовічного Єгипту та зборами пам'яток Сирії, Іраку XIII XIV століть і Туреччини XVI століть. У Особливій коморі зберігаються ювелірні вироби багатьох східних країн початку I тисячоліття до зв. е. і до ХХ століття включно.