John Galliano: biografia i życie szczególne. John Galliano został uderzony przez anioły po opuszczeniu Christiana Diora

Świat mody nie ma łatwo, ale John Galliano niejednokrotnie przeżywał takie wspaniałe chwile. Król kiczu i awangardy, mistrz skandalu, „reanimator” modnego stoiska Christiana Diora – to tylko niewielka część epitetów, którymi obrzucany był projektant mody, jednak zarówno przez dowcipnisiów, jak i hejterów. W 2011 roku otrzymali przydomek „człowiek tragedia” i „spalony król”, kiedy antysemicki skandal gwałtownie ochrzcił na nowo wszystkie chwalebne osiągnięcia couture.

Dzieciństwo i młodość

John Galliano urodził się jesienią 1960 roku. Ojciec Juan pochodził z Anglii, ale był pochodzenia włoskiego i pracował jako hydraulik. Matka Anita, Hiszpanka, rządziła domem i, według słów samego projektanta mody, zaczęła tańczyć flamenco na kuchennym stole i, jak twierdził sam projektant mody, po czym weszła do środka, jakby potrzebowała tylko wyjścia na ulicę.

Reszta rodziny mieszkała w pobliżu Gibraltaru, niedaleko Hiszpanii, a ich ojciec urodził syna, Juana Carlosa Antonio Gagliano Guillena. Być może tak ponura suma krwi, charakterów i tradycji objawiła się dalej w miłości do skandalu i ekstrawagancji.

W ciągu sześciu lat John przeniósł się do Londynu, po ukończeniu szkoły w prestiżowym College of St. Martin, aby nabrać tajemniczości i designu oraz szybko osiągnąć status najbardziej kreatywnego i odnoszącego największe sukcesy studenta.

W tym samym czasie, z wiedzy Galliano, pokazano go w Teatrze Narodowym, gdzie wystawiono kostiumy historyczne. Zachwycony tą godziną przyszły projektant spędzał czas w swojej pracy dyplomowej „Namovirny”, dopóki nie zniknęły wszystkie stroje, ale wywołały furię.

Kupiwszy kolekcję awangardowych ubrań od Brawn's, słynny amerykański ptak śpiewający przyniósł ją jej i kupił kamizelkę od młodego projektanta mody, zasiewając w ten sposób ziarno uznanej kreatywności Johna.

Galliano postanowił przeprowadzić się do Nowego Jorku i nadal zachwycać londyńską publiczność nowym spojrzeniem na modę. Między innymi brakuje szacunku dla tworzenia wysokiej jakości marki korporacyjnej. Niespodziewanie przy londyńskiej Kings Road otwarto atelier, a w 1987 roku John został uznany za największego brytyjskiego projektanta.

Jednak wszystkie te bluzy i kurtki nie przyniosły radości finansowej, a John planuje przeprowadzić się do stolicy mody, Paryża. Pojawiła się myśl, że sam projektant mody jest winien temu, że zbankrutował, dając pierwszeństwo ważnym depozytom najwyższych zapasów organizacyjnych.

Moda

Twórcza biografia Johna Galliano, a także podążanie za tradycją geniuszu, rozpoczęły się z trudem. W Paryżu projektantka wynajęła pokój i wynajęła przestrzeń w fabryce pewnemu koledze z klasy. Wszystko zmieniło się po spotkaniu z redaktorem naczelnym amerykańskiego Vogue’a.

Dziennikarka badała szaleństwo koloru, faktury i zdobienia geniuszu. Na jej polecenie portugalska celebrytka Sao Schlumberger przekazała swoją posiadłość na pokaz mody, podczas którego Galliano zaprezentował luksusową kolekcję „Angels Fell”.

Couture zyskało szacunek i biznes w modzie: w 1995 roku liderem korporacji LVMH Moët Hennessy został Louis Vuitton.A. Bernard Arnault rozpoznaje Johna Posada jako dyrektora kreatywnego Budinkę w firmie Givechy. Następnie projektantka mody była odpowiedzialna za wydanie kolekcji dla Domu Mody Balenciaga.

W 1996 roku nadeszła świetlista godzina Galliano – projektanta Christiana Diora, który zastąpił Włocha Gianfranco Ferré. Pierwsza kolekcja „Africans” stała się sensacją w świecie mody. Styl zawsze kojarzony był z kobiecością i sylwetką o nowym wyglądzie, a Jan przedstawił publiczności modele składające się z przedstawicieli pierwszych plemion. Couture straciło możliwość tworzenia bez ograniczeń materiałowych i finansowych.

W czasie kryzysu liczba sklepów pod marką Christian Dior wzrosła dziesięciokrotnie. Zwolennicy modnego stoiska Galliano rozumieją, że ostatnie drogi są niezbędnym atrybutem kreatywności.

Kolekcje Johna Galliano są wyjątkowe, ponieważ poświęcone są konkretnemu bohaterowi – Louise Brooks. Ale nadaje im przejmujące imiona, które na pewno nie zostaną zapomniane: „Małżeństwo młodej księżniczki Lukrecji z bolszewickiej Rosji”, „Afganistan jest postrzegany jako utracony ideał”.

Letnią kolekcję na sezon 2001-2002 ze względu na kolorystykę i dodatki nazwano odą do Inkwizycji, zmiennokształtnych i wampirów. Krim khutra, oksamit, haft, w arsenale Galliano znajdują się lateks, nassze, dzianiny jednoczęściowe w najbardziej zaawansowanych produktach. Zainteresowania couture nie ograniczały się do tkanin, kamizelek i garniturów haute couture; w 2008 roku John wypuścił swoją pierwszą kolekcję dla dzieci i perfumy John Galliano.

Galliano zakochawszy się w tak dobrym towarzystwie, uważał, że byłoby to złe dla samej marki i wyglądał jak klasyczne garnitury z łóżeczkiem. Z pomocą przyszedł Mel Ottenberg, który odpowiada za styl podkładu. Mel miała okazję uszyć ubrania dla dyrektora Diora w butikach vintage, a potem po prostu się przy nich męczyć – przerabiać, przerabiać, marścić, golić się stołkiem, piec.

Jak zdradziły świetne asystentki stylistki, temat jest dla Johna szczęśliwy. Nie tylko był o kilka, trzy rozmiary większy, ale nie było to konieczne, ale botki owinięto linami i wyrzucono na ulicę, aby przejeżdżały samochody.

A projektant, pisząc takie teksty od 2011 roku, jest w niepewnym stanie, pozwalając sobie na antysemickie szykany pod adresem paryskiej kawiarni. Korporacja Christian Dior S.A., posiadająca 91% akcji marki John Galliano, zwolniła Galliano z obu pracowników. Na oficjalnej stronie internetowej wydalenie pierwszej osoby nazywa się delikatnie „wyjściem”. Post trafia do świetnego asystenta projektanta mody Billa Gatena.

„Powstając od śpiewu” John istnieje od 2013 roku, kiedy to przy pomocy Annie Wintour został dyrektorem kreatywnym Budynoku Oscardela Renta. Prote już za rzekę Galliano otrzymuje podwyżkę kwoty kontraktu. Jak podaje amerykańska prasa, marka nie wahała się zapłacić zespołowi Johna.

W 2014 roku brytyjski couturier przyjął stanowisko dyrektora artystycznego gamy sklepów z perfumami i kosmetykami L'Etoile. W 2015 roku Galliano zaprezentował nową kolekcję stworzoną dla belgijskiej marki Maison Martin Margiela. Wybór, który kreuje projektant mody w nowym świecie pracy, takim jak robienie zdjęć na Instagramie, jest nie mniej eklektyczny niż wcześniej. Stworzenie sukienki wiosłowej dla:

„Dosłownie mnie okłamała i stała się moją twórczą rehabilitacją. Kate zaszczepiła we mnie nadzieję, a ja chciałam mieć pewność, że nie przejmując się wszystkim, co się o mnie mówi, zatracę się”.

Wyjątkowe życie

Od 12 lat opiekuję się Johnem Galliano, bliskim przyjacielem i wyjątkowym stylistą Alexisem Roche. Wcześniej „drugą połową” projektanta mody był jego były kolega John Flett, który zmarł w 1991 roku na zawał serca.

Projektantka, podobnie jak poprzednio, dobrą formę fizyczną zawdzięcza regularnym ćwiczeniom pod okiem specjalnego trenera. Kompleks sportowy Galliano obejmuje intensywny aerobik, rozciąganie, ćwiczenia i jogging wzdłuż brzegów rzeki Senya.

teraz Johna Galliano

Modele na sezon jesień-zima 2017-2018 inspirowane muzą Galliano – markizą Luisą Cosati. Podstawą kolekcji były płaszcze i garnitury o idealnym kroju i domieszki teatralności. W odległym 1998 roku ludzie, niezależnie od tego, czy włoska piękność umarła na wieki, zainspirowali Johna do stworzenia wiosenno-letniej kolekcji haute couture w Budince, modzie Dior i wydaniu perfum Casati.

Podczas prezentacji MENSWEAR podczas Tygodnia Mody w Paryżu Galliano zaprezentował beżowo-blancową i pomarańczową paletę. Zapisane i spraga epatage: ludzkie kostiumy mają satynową satynę vikoristan i napalone trojany.

Ocena

Około 2011 roku los szaleńczo dał oznaki, że John Galliano wszystkimi zmysłami uderzył w hamman. Nie ma jednak wiarygodnych informacji o tym, ile projektant wydał, jeśli zetknął się ze światem mody. Tym samym według danych Thefamouspeople.com dochód Galliano na początku 2017 roku szacowano na 32 miliony dolarów.

Gwiazda światowej mody, genialny i niezrównany, niezwykle utalentowany główny projektant modnej Budinki „Dior”… No oczywiście John Galliano.

Narodziny gwiazdy

Nieznany chłopiec, Juan Carlos Antonio (lub John Galliano), urodził się na Gibraltarze w 1960 roku. Kiedy poniósł sześć ofiar śmiertelnych, jego ojczyzna przeniosła się do Londynu. Ojciec Johna był hydraulikiem, a jego matka zajmowała się dziećmi i prowadzeniem domu. Nauczyła swoje niebieskie pięknie tańczyć flamenco i stopniowo je oswajała, jakby musiała iść do piekarni. W szkole znów malowałem. Po ukończeniu studiów wstąpił do prestiżowej English College of Fashion and Design w St. Martin i planował wyjechać do Nowego Jorku, aby pracować jako ilustrator mody. Jego dyplom składał się z ośmiu garniturów zakupionych w wielkim londyńskim butiku. Pewnego dnia Diana Ross zmarła, bo kupiła kamizelkę dla przyszłej gwiazdy.

Tak rozpoczynał swoją karierę wielki maestro John Galliano.

Stolicą Modiego jest Paryż

John nie pojechał do Nowego Jorku. Stał się geniuszem londyńskiej mody. Stworzyliśmy cudowne modele, w których wszyscy się tonęli, a mimo to przepaść, także finansowa, nie nadeszła. Na początku lat 90. opuścił Londyn i poleciał do Paryża. Do stolicy mody dotarłam bez grosza i wylądowałam w piwnicy mieszkania starego znajomego. Jeden z moich znajomych wynajął kilka metrów swojej fabryki.

Godzina objawienia

Nadszedł rok 1994. Następnie kościste modelki przechadzały się po wybiegach w jutowych tkaninach. Tak więc pierwsza kolekcja projektantki wywołała efekt eksplozji bomby. Vine prezentuje genialne dzieło, wciąż ekstrawagancki luksus. Do kolekcji trafiło jedynie siedemnaście egzemplarzy, w porównaniu z osiemdziesięcioma, które wystawiały inne stoiska handlowe. Robota demonstrowało siedemnaście najpiękniejszych modelek świata, w tym Linda Evangelista i Kate Moss. Cała akcja miała miejsce w starej, opuszczonej rezydencji. To nie tylko pokaz mody, ale spektakl teatralny - jednocześnie uroczy i nieoczekiwany. Wprowadził piękno do mody i wyniósł projektanta Galliano na najwyższy poziom mody high-fashion.

Dwa lata później pojawiła się prośba od modnej Budinki „Dior”.

„Anioły spalone”

Jeśli zdarzy Ci się zapytać mistrza o jego ukochane dzieło, z pewnością poczujesz, że ta kolekcja powstała na cześć epoki Dyrektorium. Są to bezsensowne muślinowe płótna, zwane „Ognistymi Aniołami”. Zanim modelki wyjdą na wybieg, należy wylać na nie wiadro wody – o tej porze, gdy projektantka ujędrnia, modne jest noszenie mokrych ubrań. Ten odcinek ukazuje geniusz Galliano. Nie tylko tworzy cudowne obrazy, ale sam ma wrogi magnetyzm, który pobudza atrakcyjne modele do skutecznego przeprowadzania wszystkich jego eksperymentów.

„Givenchy”

Od razu dostrzeżono ogromny talent projektanta i poproszono Johna o stworzenie fotela dla dyrektora stoiska marki Givechy. To prawda, że ​​ta spivpratsia zajmowała więcej niż rzekę.

Modny dom „Dior”

Według samego mistrza założycielem tej Budinki był Bóg Modi. Nie potrafił mi powiedzieć, jak oszczędzić mu szansy na zostanie projektantem. John Galliano – stanowisko jest niejednoznaczne. Yogo nazywany jest często królem kiczu i skandalu. Nie spowodowało to jednak, że zlekceważyłem jednego z najbardziej konserwatywnych modnych Budynów Europy.

Ciche kreacje Galliano dla „Diora” – wyraźnie podziela jego pasję do feminizmu. Wizerunek kobiety „Diora” jest dziś wrażliwy, a nawet romantyczny. Głowa dumnie podniesiona, kaskada namisty, krople kolczyków z pereł, latający materiał ukryty na skosie, a wysoki stan – tak prezentuje się dziś Galliano.

Tworząc nową kolekcję, John Galliano, który do tej pory był nieporządny, może zainspirować się bohaterką powieści, osobliwością historyczną i być może stać się jego muzą. Całość można zaliczyć do tej kolekcji.

„Księżniczka Lukrecja” (1994)

Taki obraz pojawił się po przeczytaniu artykułu o śledztwie w sprawie szczątków rodziny królewskiej w Jekaterynburzie. Ta historia stołu zaimponowała mistrzowi, który stworzył kolekcję peleryn z tafty, która mogła być godna jego księżniczki.

Jak powstaje kolekcja

Kiedy już w pełni ukształtowany zostanie wizerunek kobiety, projektant zaczyna tworzyć i kolekcjonować szkice. Do wybranego obrazu możesz dodać wszystko: grzebień, grzebienie, detale i akcesoria. Kobieta Świata, w zamyśle Galliano, zobowiązana jest do materializacji i działania na oczach zachłannej publiczności.

Vin przeniósł nacisk na stroje wieczorowe, wprowadzając swój specjalny, skośny krój, znacząco zmieniając swoją kolekcję rękodzieła.

Kult Diora

Jednym z największych atutów słynnego projektanta jest to, że udało mu się kultywować kult wielkiego Diora. Oznacza to, że ten styl – kobiecy i romantyczny – powrócił do mody.

Modny dom Galliano

Oprócz współpracy z firmą Dior projektant mody związał się także z potężną marką. Jak sam maestro szanuje, obaj zupełnie różnią się od mody. W „Diorze” historia toczy się w czasie, w którym ślady są kładzione jeszcze staranniej, a nawet jej bohaterka jest arystokratką godzin dekadencji, gdyż łatwo i znakomicie zapada się w czasie.

Marka Johna Galliano jest odzwierciedleniem codziennego Nowego Jorku z jego szalonym rytmem życia, ponurymi oczami i wiecznie spieszącymi się ludźmi. Zainspiruj mistrza budowy i awaryjną wycieczkę do klubu, muzeum i na wystawy. Ta nowojorska muza to kobieta pełna udręki, być może z mroczną historią. Takie dwa wymiary tkwią w jednym geniuszu mody. Potężna marka Galliano to czysty mistycyzm. Tutaj nie jesteśmy związani tymi samymi ramami. Skin show to coś, co można porównać do wspaniałego przedstawienia teatralnego.

Zakochana modelka

Gdy dziennikarze zapytali, kto jest ich ulubionym modelem, nie wahali się potwierdzić, jaki rodzaj ubrania stworzyli dla niewinnej Penelope Cruz. Podążyła nową ścieżką na Festiwal Filmowy w Kansku w 2003 roku. Aby stworzyć to arcydzieło, Galliano udał się do Rosji, gdzie w muzealnych archiwach zachowała się wspaniała kolekcja wspaniałych tkanin. Największe wrażenie zrobiły na mnie kostiumy, które były wyjątkowe w przedstawieniach Teatru Maryjskiego i Wielkiego.

Johna Galliano. Skandal

Słynny projektant wciągnął się w skandal w 2011 roku. W jednym z paryskich barów, będąc w stanie silnego upojenia alkoholowego, pozwolił sobie na antysemityzm, podając błędnie adres deponentów. Za jakość modnego stoiska „Dior” nagrodzono Galliano z plantacji. Ponadto został odznaczony Orderem Legii Honorowej nadanym w 2010 roku. Projektant poszedł do sądu, żądając piętnastu milionów euro od modnej Budinki „Dior”. Francuski sąd uznał go za winnego rasistowskiego charakteru i ukarał go grzywną w wysokości sześciu tysięcy euro.

W 2013 roku grupa uczniów szkoły mody w Nowym Jorku była przekonana, że ​​lekcje mistrzowskie prowadzą ludzie, którzy szerzą rasistowskie napoje i zło, jakie niesie ze sobą alkohol. Na początku 2013 roku w amerykańskiej telewizji wyemitowano bardziej popularny talk show. Projektant, który odebrał los komuś innemu, publicznie strofował się za swoje osiągnięcia. Obiecał zadośćuczynić i wyjaśnił swoje uzależnienie od alkoholu.

Szczegóły życia Galliano nie są publikowane, ale jasne jest, że przez wiele lat mieszkał ze swoim stylistą Alexisem Roche.

Zapach „John Galliano”

Pierwszą kompozycję opracowali specjaliści z Selective Beaty. Zapach Johna Galliano poświęcony jest pięknu i delikatności kobiecego ciała. Perfumy o tej nazwie zostały wydane w 2008 roku. Smród utrzymuje się wraz z grupą aromatów owocowych. Zapach, który się wydobywa, wyraża poczucie nowoczesności i elegancji.

Kompozycję otwierają dzięgiel, aldehydy i bergamotka. Jej serce wydaje się mieć ciemną, kwiatową nutę trojana, irysa i fiołka. Nuta bazy – dolna nuta paczuli, kadzidła i cedru. Idealny na zimną pogodę. Zapach dla wrażliwych i eleganckich kobiet.

Przed północą

Nowa cena wody toaletowej dla mężczyzn od Johna Galliano. Czarujący aromat grupy wiosek, podobny zapach znaczenia dla kochających życie i ekscentrycznych przedstawicieli o wpływowym statusie, kochających zabawy i galowe wieczory. Tacy ludzie są eleganccy, ponadczasowi i młodzi duchem. Luksusowy zapach „pokojów” w prostym tańcu z grubej szklanki. Ozdobi dziecięce łóżeczko w kształcie płatków śniegu. Butelka kończy się niebieskim pojemnikiem.

Aromat wypełniony jest białym pieprzem, jabłkiem i kardamonem. Serce kompozycji stanowią liście fiołka, lawendy i śliwki. Nutami bazy są bursztyn, fasolka tonka i tutu.

John Galliano od dawna jest stałym elementem mody i stylu na świecie. Dziś nikt nie jest w stanie przewyższyć talentu tego projektanta. John Galliano od dłuższego czasu reprezentuje Dim Fashion Dior, jednocześnie rozwijając swoją markę fryzjerską. Jednak oprócz talentu ma także takie cechy, jak pasja, oryginalność i ekstrawagancja, które nie zawsze działają na korzyść słynnego couturiera. Sam smród jest winien nieprzyjemnej historii, która prawie nie zmieniła całej twórczej biografii projektanta. To ważny dzień, w którym pojawia się wiele osób, szczególne życie Johna Galliano Farbuvav bardziej stabilny i wierny towarzysz - Alexis Rocher.

Sukces nie przyszedł samemu projektantowi, na który musiał ciężko pracować. Pomimo tego, że kreatywność od najmłodszych lat dosłownie wylewała się z chłopca, przebicie się na wyżyny sławy wśród projektantów i mody jest trudnym zadaniem. Próbując omówić Londyn na początku swojej biografii, John Galliano nie był już taki sam, dostrzegłszy kolejne fiasko – nie! – a sukces nie był tak atrakcyjny, jak chciał młody i ambitny projektant. Dlatego mistrz miał szansę przenieść się do Paryża i świadom wszystkich mitów (nikt wówczas nie miał grosza) cierpliwie i uparcie wspinał się na wyżyny chwały. Największa kolekcja, zaprezentowana widzom, wywołała ogromną sensację w stolicy mody. Od tego momentu John Galliano nie straci swojego sukcesu. Chciałbym tutaj powiedzieć może bardziej dosłownie „nathnennya”, ponieważ nie ma czegoś takiego, to nie będzie sukcesu.

Mówiąc o szczególnym życiu Johna Galliano, większość tych, którzy piją, oczywiście narzeka na jego orientację seksualną. Nic więc dziwnego, że nawet wśród osób utalentowanych, które boją się mody, nie brakuje także osób spokojnych, które wydają się mieć nietradycyjną orientację. John Galliano wcale nie jest pod wrażeniem, co daje przewagę jego męskim partnerom. Wkrótce minie 10 lat, odkąd łączy go bliska przyjaźń z Alexisem Roche.

Na zdjęciu – John Galliano i jego przyjaciel – stylista Alexis Roche

W okrutnych losach 2011 roku, kiedy wybuchł skandal związany z pijackim wybrykiem Johna Galliano, który pozwolił sobie na antysemityzm w obliczu żydowskiego zakładu we francuskiej kawiarni, Alexis Rocher jawił się jako jeden z biednych którzy szeroko śpią zmartwieni o projektanta. Na szczęście po wyzwoleniu publicznym i przejściu rehabilitacji projektant mody Zoom zamienił swoje imię w szczęście. Nina współpracuje z Budinką Maison Margiela. Na kolbie skały John Gaiano zaprezentował swoją nową kolekcję. Trudno uwierzyć, że takie problemy nie będą już stanowić zagrożenia dla kariery projektanta mody, a w tej sytuacji konieczne będzie wydanie nie tylko jednego z najcenniejszych przedstawicieli świata mody.

John Galliano prowadzi skromne życie. Dziś projektantem Budinko jest Christian Dior, a teraz Budinok kojarzy się już nie z ważną matroną, ale z syreną, która wabi. Budinku ma Dior Galliano - „Monsieur Comme il faut”: nowy, ręcznie robiony trzyczęściowy trzyczęściowy garnitur z ciemną powierzchnią zewnętrzną, miękką filcową kropelką z odważnymi marszczeniami z boku, paznokcie są idealnie wypolerowane. Jego atelier mieści się przy eleganckiej Avenue Montaigne, tuż nad głównym butikiem Diora, a on sam zajmuje starą rezydencję.

Następnego dnia będzie John Galliano, projektant stylowego pudełka z modami, wykonanego z wielkiej fabryki lalek. Ubiór, podobnie jak ważny podtekst, to majestatyczne szorty i T-shirt, czarny beret, ogromny medalion na nagich piersiach i ciemnoskóre okulary w złoconej oprawie. Słucha muzyki klubowej i chodzi na siłownię. Nie pij, zainspirowany kawą, ale paczka Marlboro ze sobą.

John Galliano to ulubieniec modowego establishmentu, jeden z najpopularniejszych twórców mody na świecie. Stając się głównym projektantem Budinki Dior i wciągając się w jego poważanie, Budinka zrobił kolejny krok: tchórzliwe kulki na mole, wniosły świeżego ducha, czyniąc go modnym i modnym. Sprzedaż rośnie, biznes kwitnie. A na pokazach w pierwszym rzędzie znajduje się cała galeria gwiazd: od Nicole Kidman i Demi Moore po Celine Dion i Christine Scott Thomas.

Teraz rozszerzyliśmy nasze zainteresowania na Rosję – pierwszy butik Diora został otwarty w Moskwie podczas upadku liści w 1997 roku. Sam Galliano nigdy tu nie był, ale Rosja czuje na nim oddech i wydaje się, że zaraz przyjedzie.

W przerwie przymiarek, siedząc na zalanym słońcem tarasie, Galliano opowiada o swoim sojuszu z Budinko Diorem, gdzie udają się na przekąskę. A w tym nowym miejscu kłopoty i rabunki jednocześnie. Vusa – zupełnie jak Salvador Dali – i chichot białych zębów. Mówi cicho i poważnie, a potem rapuje – słynny manieryczny śmiech. Sprawia wrażenie strasznie kłótliwego, ale on sam jest zasiany oczami, wibrującymi energią.

„Monsieur Dior był bogiem mody", jak Galliano. „To ten, o którym marzy się od dzieciństwa. Nigdy nie wyobrażałem sobie, że zostanę projektantem dla Diora - wcale nie wśród większości świata. Czasami tak się dzieje Chcę się uszczypnąć, żeby to zmienić. Co do cholery to nie jest sen.

To dlatego, że sama miałam zaszczyt przenieść modę z wielowiekowej historii w nowe tysiąclecie.

Większość dni

Absolutny romantyk, dążący do XVIII wieku, powinien tworzyć na miarę współczesności. Kochać cuda, piętrzyć tkaniny, hafty, frędzle, aplikacje - a jednocześnie możesz ukryć prosty materiał, aby nie było żadnej różnicy. Urodzony showman, znany na całym świecie, z zamkniętymi oczami może opisać całą techniczną finezję kamizelki XVIII wieku.

Galliano po prostu stworzył dla Diora przed nami, który podziela jego wszechogarniającą pasję do kobiecości. Jak sam mówi: „Dor uwielbiał kobiecą urodę, dlatego w dzisiejszych modelach staramy się podkreślić linię piersi, talii i talii”. Nowy wizerunek kobiety Diora jest wrażliwy, dekadencki, lekkomyślnie romantyczny. Unieś podbródek, który opada kaskadą z nasto z okresu i mleczno-perłowymi kroplami kolczyków. Tkanina o kroju syreny, cięta na ukos, - kurczak-buzkova lub być może atramentowo-czarny, z trenem pomalowanym w lilie. A jako pozostały akcent - myląca wysokość zaznaczenia. „To kobieta, która cieszy się swoją kobiecością” – potwierdza Galliano. „Chcieliśmy odkryć, że tworząc Diora, byłby on dzisiaj żywy”.

Charakterystyczną cechą ryżu Johna Galliano jest niechlujna ujava. Maluchy, szkice, tekstylia – wszystko będzie później. Projekt Galliano zaczyna się od wizerunku kobiety. Może to być postać historyczna, bohaterka powieści lub po prostu owoc jego życia. „Jestem przytłoczony wyjątkowością. Dowiaduję się, kim była ta kobieta, co nosiła, co chciała założyć, gdzie mieszkała, kim byli” – mówi Galliano. „Być może uciekła z Rosji, jak wielka księżna Anastazja, ” – mówi Galliano. Dzieje się tak za sprawą kolekcji „Księżniczka Lukrecja” (wiosna-lato, 1994).

Wyobraził sobie obraz księżnej Lukrecji Winik z przypadkowo czytanego artykułu w gazecie o śledztwie w sprawie szczątków ojczyzny królewskiej, znalezionych w Jekaterynburz: cara Mikołaja, carycy Aleksandry i ponad trojga z pięciorga dzieci. Inspiracją do tej historii stołu był Galliano, który stworzył kolekcję bogatych obrusów do sal balowych, satynowych peleryn i stelaży z tafty, które mogła nosić jego mityczna dyniowa księżniczka.

Pracując nad nową kolekcją, Galliano zmienia swój styl, aby dopasować go do swojego ducha. „Odyag to sposób wyrażania siebie i część procesu twórczego” – mówi. „Udawałem albo dealera samochodowego, albo Cygana, albo matadora”. Musimy porozmawiać w ciągu ostatniej godziny, ponieważ teraz staramy się zachować neutralność: „Widziałem wiele tajemnic, które ujawniają charakterystyczne szczegóły nadchodzącej kolekcji owłosionemu mężczyźnie”.

Przywołując kobiecy wizerunek, Galliano zaczyna gromadzić kolekcję szkiców, ilustracji książkowych, rycin, cytatów, haseł i starych ilustrowanych magazynów. Yogo tsikat wszystko: grzebienie, myszołowy, hafty. Przykładowo, wybierając ilustracje ze zbioru „Księżniczka Lukrecja” to po prostu kronika dawnej Rosji. Oto Piotr I w staniku i detale stroju husarskiego, a na zdjęciu naszywki: podziwiajcie film „Doktor Żywago” .

Takie żarty są bardzo ważne dla twórczości Galliano, być może ze względu na fakt, że prace nad liniami Diora i Galliano są całkowicie podzielone. Wszystkie śledztwa dla Diora prowadzone są w Paryżu, ważne jest śledztwo w sprawie „potwornych archiwów Diora”. Aby rozwinąć linię Galliano, właściwym miejscem jest Nowy Jork. Wcześniej w Londynie Muzeum Wiktorii i Alberta, do którego Galliano uczęszczał jako student, malowało i haftowało dzieła Madeleine V'yonnet, wielkiej mody lat trzydziestych XX wieku. „Spacerowanie po targu jest tak samo przyjemne, jak oglądanie zabytkowych tkanin” – zapewnia Galliano. „Jak gdybym chodził po prostu do klubów z przyjaciółmi, wcale mi to nie przeszkadza.” Mój przyjaciel DJ Jeremy Healey gra muzykę przed moimi występami, a w szczytowym momencie wyłania się „poza kluby całej Anglii”. Zwieńczeniem procesu twórczego jest pokaz - pokaz mody i jednocześnie spektakl teatralny. Zamiast pilnej prośby, każdemu gościowi wysyłana jest pamiątka – na przykład bransoletka z zawieszką, balerinka, torebka w panterkę – aby od razu przygotować go na coś nieoczekiwanego. Następnie Galliano wabi gości w egzotyczne miejsce – którym może być teatr, ogród botaniczny czy paryski pałac, zamieszkały przez tak barwne postacie jak tancerze tanga, linoskoczki czy indyjscy radżowie.

W tym momencie kobieta świata może zmaterializować się i pojawić się z wyglądem pogrzebanych shankerów. Tak więc Zhinka Diora іsnuu w atmosferycznej arystokratycznej dekadencji jest osią buduaru, osią na kanapie z Zbotimi z poduszkami i osią Upers Paryża - Grand of the Paris Grand, zapach trojanda tysyachi. Kobiety z Galliano wymagają ekscentrycznego scenariusza: cygańskiej tawerny, herbaty w mieszczańskim zamku, skromnego berlińskiego kabaretu lub parkingu.

W swojej pierwszej kolekcji z 1947 roku Christian Dior wprowadził na wybieg sylwetkę ze ściegiem w talii i nazwano ją „The New Look” - „New Image”. Nowość, bo Dior rzucił rękawicę ekstrawagancji w przebranie powojennego Paryża, teraz głodnego, obciążonego nudą bezkształtnych marynarek i workowatych śpiochów dla staruszków. Stworzyłeś, a raczej zaprojektowałeś marynarkę, która podkreśla klatkę piersiową i podkreśla talię; dzianiny, które pokrywają kołdry kilometrami materiału. „New Image” podzielił Paryż – kochany i znienawidzony. Ogromny oddźwięk sprawił, że Dior z dnia na dzień stał się sławny. Otworzył swój dom pod adresem: Avenue Montaigne 30 (jest tam do dziś) i urządził go w swoich ulubionych odcieniach szarości i bieli. W ciągu swojej dziesięcioletniej kariery stał się projektantem numer jeden na świecie i arbitrem paryskiej elegancji i szyku.

Po świetności lat 50. dom Diora stopniowo zaczął zyskiwać na popularności i aż do 1996 roku, kiedy przybył tam Galliano, widział nas przed kostiumami damskimi połowy wieku i mieszczańskim strojem balowym. Galliano velmi dyplomatycznie wykrzykuje swoją rolę: "Myślę, że trochę baliśmy się sieci, nadaliśmy przemówieniom lekkości. Szanuję to, zanim kurtki stały jak kołek" - śmieje się Vin sarkastycznie. "Nasze kurtki, tak jak wcześniej, są całkowicie tradycyjne, ale zostały stworzone z myślą o lekkiej kobiecie w drodze, która nie chce nic lecieć do Nowego Jorku na lunch.

„Żona Diora to prawdziwa paryżanka, której wizerunek zaczął blaknąć. Chciałem go ożywić, dać światło tym, których widać w Diorze”. Tak naprawdę za tymi pięknymi słowami kryją się wypowiedzi całkowicie prozaiczne. „Zmieniliśmy projekty, zaczęliśmy używać zaawansowanych technologicznie materiałów, nowych pąkli i” – dodaje Galliano – „tak jak poprzednio, zachowaliśmy elegancki wygląd”.

Wino skupiło się na strojach wieczorowych (sprzedaż strojów wieczorowych stanowi obecnie 80% wszystkich gotowych produktów, w porównaniu z 20% w przeszłości), wprowadzając swój słynny skośny krój i odkrywając na nowo pierścionek khutryan. Iyu.

A przecież Galliano nie mówi o buncie – o tym kulcie Diora, z którym zetknął się już w dzieciństwie. Ten kult sprawia, że ​​Dior znów jest ultramodny; Nie możesz przegapić tego programu za każdym razem; dlaczego Nicole Kidman miałaby siedzieć w pierwszym rzędzie? Że dziewczyny Galliano, Kate Moss i Naomi Campbell, pojawiają się na ulicach w odie do Diora.

Dzisiejszy Galliano jest gwiazdą lekkiej mody i może podążać za najgorszym porządkiem. Vin pędzi między Budinką Dior a swoim szefem i zbiera po dwanaście kolekcji z każdej rzeki.

Ale, nie popełniaj takiego błędu. Urodziliśmy się na Gibraltarze w 1960 roku, a kiedy John (również Juan Carlos Antonio) miał sześć lat, moja rodzina przeniosła się do Londynu. Jego ojciec był hydraulikiem, a matka opiekowała się dziećmi – nauczyła je tańczyć flamenco na kuchennym stole i, jak domyśla się Galliano, „z napędem – to było jak dotarcie do końca”.

W szkole całą godzinę spędziłam na malowaniu „telefonów i rozmów”. Następnie zaczynał w St. Martin's, najbardziej prestiżowej angielskiej szkole mody i designu, a już był gotowy na wyjazd do Nowego Jorku, gdzie narodziło się miasto ilustratorów mody. Do kolekcji dyplomowej poświęconej francuskiemu ruchowi porewolucyjnemu „Namovirni” stworzył wszystkie kreacje, które dosłownie zmieciły z wybiegu jeden z największych londyńskich butików. I wtedy Diana Ross przyszła do tego butiku i kupiła kamizelkę. Tak zaczęła się legenda Johna Galliano.

„To było szalone lato” – wspomina. „Ojcowie wyjechali do Hiszpanii, spędziłem czas u nich w domu i szyłem jedną kamizelkę za drugą. Sam kupowałem tkaniny, sam je przygotowywałem, szyłem kamizelki, dostarczałem i wszystko powtarzałem od początku."

Galliano nigdy nie był w Nowym Jorku. Natomist natychmiast stał się cudownym dzieckiem londyńskiej mody. Sezon po sezonie wygłaszaliśmy nieśmiałe przemówienia, którymi wszyscy krzyczeli, ale „przełom”, w tym finansowy, wciąż nie nastąpił. Na początku lat 90. Galliano opuścił Londyn i udał się w podróż szczęścia do Paryża. Vin przychodzi tam bez środków do życia i śpi na łóżku niedaleko mieszkania znajomego. Jeden z moich znajomych podaje kilka metrów kwadratowych swojej fabryki. Galliano zajmuje się projektowaniem i próbuje zebrać trochę pieniędzy, aby znaleźć wsparcie finansowe.

A potem nadchodzi kolejny rok. Wiosną 1994 roku, kiedy moda była pełna dekonstrukcji, a wybiegi zapełniały płótno jutowe i modele brukselskie, Galliano krzyknął. Wydawszy genialną kolekcję ekstrawaganckiego luksusu. W sumie stanęło przed nią siedemnaście wyjątkowych kreacji – w porównaniu z co najmniej osiemdziesięcioma, które można było zobaczyć na innych stoiskach. Światu pokazano siedemnaście najwspanialszych modelek, takich jak Linda Evangelista, Kate Moss i Naomi Campbell, a wszystko to miało miejsce w opuszczonej rezydencji, gdzie żyrandole poetycko opadały na podłogę, a wiatr rozwiewał liście po całym pomieszczeniu. To przedstawienie teatralne wniosło piękno do świata mody i utwierdziło Galliano w gronie czołowych światowych projektantów oświetlenia. Dwa dni później pojawiła się prośba od Budinki Diory.

Zapytaj Galliano o jego ukochaną, która po długim czasie małżeństwa o tym zapomniała. Potem powiedział jeszcze ciszej: "Stworzyłem kolekcję o nazwie "Ogniste Anioły", inspirowaną epoką Katalogu - dużo muślinowych ubrań. Modne było noszenie mokrych tkanin. To po prostu bajka!

Juan Carlos Antonio, znany światu jako projektant mody John Galliano, „rozczarował” świat mody, urodzony na Gibraltarze w rodzinie Brytyjczyka i Hiszpana. Upadek rozpoczął się 28 listopada 1960 r.

Galliano nasycił swoją postać mlekiem matki, gdyż uwielbiała flamenco i wino musujące. Vona nie wahała się uczyć swoje dzieci podstaw namiętnego tańca bezpośrednio na kuchennym stole. Tato, w którego żyłach płynęła niczym brytyjska, spokojna krew, za jego twarzą znajdowało się główne źródło wody, o bardziej przyziemnym charakterze.

Dzisiaj

Ekscentryczny, stronniczy i niestylowy hiszpański projektant mody pojawił się na horyzoncie w 2011 roku. A dla miłośników talentu projektanta mody mamy wspaniałą wiadomość: perfumy Johna Galliano wkrótce pojawią się w Rosji wraz z marką „L” Etoile, założoną przez założyciela firmy, Maxima Klimova, ze swoimi pomysłami, Johna został poproszony o stworzenie okładki magazynu „L” Etoile. Galliano pracuje także nad linią kosmetyków dla marki.

Galliano to geniusz, ekscentryk, awanturnik i zbuntowany romantyk, człowiek żyjący w XVIII wieku. Jego rolą na tej ziemi jest hodowanie kobiecości i wprowadzanie jej na podium. Komu to dzisiaj potrzebne?

Osvita

Mały Juan Carlos pishov przed szkołą angielską jego ojczyzna przeniosła się do Londynu. Chłopiec nie był dobry w nauce, cały czas spędzał na bazgraniu małych szkiców na szwach i okładkach swojego rękodzieła. Artysta, zwykły człowiek, który od dzieciństwa żył w nowym świecie.

Kiedy John Galliano wstąpił do College of Design nazwanego imieniem św. Marcina, stał się jednym z najlepszych studentów, ujawniając burzliwe więdnięcie i niewyobrażalną rozkosz. Przygotowując się, zamarliśmy w teatrze i zostaliśmy przytłoczeni kostiumami minionego stulecia. Jego praca dyplomowa – zbiór „Namovirni”, który powstał w oparciu o francuskie koncepcje historyczne, wywołał sensację. Wszystkie kostiumy zostały natychmiast wystawione na sprzedaż przez właścicieli butiku Brawn's. Robot meldował się u Johna w Nowym Jorku, ale kiedy Diana Ross otworzyła butik z kreacjami Galliano, wywróciła życie Johna do góry nogami, kupując jedną z kamizelek couture. Złożono kolbę legendy Galliano.

Korzenie Paryża

John stał się gwiazdą w Wielkiej Brytanii, jednym z trendsetterów londyńskiej mody, ale kolekcja nie przyniosła żadnych specjalnych groszy, a Galliano spodziewał się, że pojedzie do Paryża bez grosza przy duszy. Na jakiś czas zamieszkał z kolegą ze studiów i zaczął u niego pracować w fabryce.

John ukradł grosze. W przypadku braku propozycji inwestycyjnych sponsorom nie spieszyło się z inwestowaniem w początki couture. Yomę oszczędziły narodziny w 1994 roku. John Galliano i redaktorka amerykańskiego Vogue’a Anna Wintour, kiedy nadszedł czas, aby wesprzeć młode talenty, sfinansowali jego debiutancką paryską kolekcję zatytułowaną „Anioły upadły”. Kolekcję zaprezentowano w kolorze kruczoczarnej czerni, a prezentowały ją supermodelki, w tym Linda Evangelista, Kate Moss i Naomi Campbell. Galliano oświadczył, że jest oburzony królem, oblewając dziewczyny wodą, zanim weszły na podium.

Lekarz dla Diora

Kariera utalentowanego projektanta mody poszła w górę. W 1995 roku John Galliano poprosił o stanowisko dyrektora kreatywnego domu mody Givechy, a następnie podpisał kontrakt z Balenciagą.

Ukoronowaniem sukcesu był moment, w którym Galliano w 1996 roku założył modne stoisko Christiana Diora. Przed 50 wiekiem koncern winiarski wypuścił pierwszą kolekcję „Afrykańskie Kobiety”, która stworzyła fantastyczny efekt, eksponując przedwojenny styl retro z motywami historycznymi i etnicznymi. Reputacja domu mody, który na wybiegach schlebia minimalizmowi lat 90., została poważnie nadszarpnięta.

John Galliano wskrzesił styl Diora, który nieuchronnie stał się niepopularny ze względu na swój konserwatyzm. Podstawą swoich kreacji były ikony w stylu różnych epok: Scarlett O'Hara, starożytne królowe, Lukrecja Borgia. Odzież Diora po raz kolejny „zamknęła się” w duchu i zyskała popularność wśród gwiazd sceny i kina. Projektantka promowała niekonwencjonalny krój, wykorzystując nowe technologie i tkaniny. Stworzył obraz absolutnej kobiecości, ale przez pryzmat awangardy, melodyjnej deprawacji i deprawacji oraz braku ram. Żona Galliano ma na myśli siebie, nie zdradzając zbyt wiele, ale będąc wolną i energiczną.

Perlina

Jej sztandarową kolekcją jest Księżniczka Lukrecja, na którą składają się suknie balowe pompującej księżniczki – satynowe suknie, peleryny i narzuty z tafty, które zostały zaprezentowane w prywatnej rezydencji w 1993 roku w Paryżu. Projektant wdychał historię pozostałości rosyjskiej ojczyzny królewskiej.

Regalia

Galliano przyznał Lagerfeldowi i Lauren Order Legii Honorowej. Kolekcja „Blanche Dubois” z 1988 roku przyniosła projektantce mody tytuł „Najlepszego Projektanta Rocka” na 28 lat. Jednak prestiżowe wyróżnienia Johna Galliano w Wielkiej Brytanii i Francji nie uchroniły projektanta mody przed „przekleństwem”. Co się stało? Jakie zakulisowe rozgrywki spotkały odważnego Johna, który walczy o zastąpienie androgynicznego stylu i minimalizmu brutalnością kobiecości? O tej godzinie, kiedy ta kobiecość nie jest już nikomu potrzebna, dyskusje na temat środka pola będą już na świecie posuwać się do przodu.

Jego własny gra

Wraz z pracą w Christian Dior, couture rozszerzyło swoją markę John Galliano. I tak jak po raz pierwszy powstały eleganckie i błyszczące modele, które na początku XX wieku ukształtowały wizerunek wychowanego arystokraty, tak potężna marka Johna Galliano powstała pod presją metropolii, która nie śmierdzi rytm życia nocnych klubów i restauracji, pulsacja i nerw wspaniałego miejsca.

Jan jest mistrzem skandalu, dla którego ramy są obce. W pokazach projektantki mody nie zabrakło klaunów i tancerzy, wykorzystano liczne efekty dźwiękowe, świetlne oraz scenografię. A za kulisami piłką rządziła dama „z mrocznej przeszłości”, powiedział miłośnik podejrzanych kabaretów, kasyn i barów.

Podążaj za moim

Królowie nie znają granic, Galliano dał się ponieść w idealnym momencie i w zaciętym roku 2011 wkradły się kłopoty. ZMI otrzymało informację o odmowie, jaka spotkała projektanta mody. „Posunął się za daleko” i pozwolił sobie na niegrzeczne zachowanie i zniesławienie pod adresem pary żydowskiej. Wszystko zostało podane 24 lutego w jednym z paryskich barów. Jeszcze tego samego wieczoru oskarżyli go o antysemityzm. To nieostrożne słowo stało się zagrożeniem dla olśniewającej kariery projektantki mody.

Rozriv z „Diorem”

Rozwiązali z nim umowę - dom mody „Dior” bez narażania swojej reputacji. Tego samego wieczoru w całym Internecie obiegło cudowne wideo, w którym Galliano ani razu (a może wcale) nie wyznał Hitlerowi swojej miłości. Szum pogrąża się w chorym małżeństwie. Po przybyciu Galliano do stoiska Diora pierwsze rzędy na finałowym pokazie są puste.

Zapasowy

Prezydent François Hollande nadał 51. Johnowi Galliano Order Legii Honorowej. Były dyrektor kreatywny domu mody Dior odebrał mu narodziny w 2009 roku i wręczył Johnowi Nicolasowi Sarkozy'emu. Galliano nie skomentował tej sytuacji. Projektant mody stracił także inne tytuły i tytuły, ale nieznane mu osoby go zbojkotowały.

Chorna Smuha

Projektant pojawił się bez pracy - „przyjaciele” spotkali się publicznie przed nowym, zakulisowym Karlem Lagerfeldem, rozmawiającym z nieautentycznymi promocjami pod adresem nieszczęsnego Johna. Pracowałem wiele godzin, nie zapraszając nikogo do pracy. W ten sposób życie zstępuje z nieba na ziemię wraz z katastrofą. Dzięki temu wielu jego kolegów, w tym modelki, na przykład Natalia Vodianova, działało w jego imieniu, nawet w niewiarygodnym obozie osoby, mogą uzyskać układ. Dlatego John jest miły i wrażliwy, po prostu rozpoznając ciemność tej godziny, wprowadził się.

W życiu wielkiego Galliano nadszedł zły czas. Zapomnieli o nim jako o utalentowanym projektantze, ciągnęli go po sądach, cierpieli z powodu alkoholu i narkotyków. Projektanta zachęciła przyjaciółka Kate Moss, która poprosiła go o stworzenie dla niej wiosennej sukienki. Jest to wystawa znajdująca się w Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie. Cenione jako jedno z wyjątkowych, modnych arcydzieł światła.

Nawet jeśli pijane tabletki na szaleństwo mogą okazać się śmiertelne dla ludzi? Niewiele osób naprawdę w to wierzyło. Powiedzieli, że specjalnie go „oczyścili” i wsadzili jako robota. Nikt nie był zainteresowany jego twórczością i wydawało się, że kariera Johna Galliano dobiegła końca.

Projektant wielokrotnie próbował przekonać sąd do udowodnienia bezprawności jego aresztowania. Mimo to pracował w Diorze aż 17 lat, pracując niestrudzenie, bez przerwy, a jego praca, zarówno fizyczna, jak i moralna, była poddawana ciężkiej pracy bez dni wolnych. Oś nie została usprawniona, wystraszona, zrelaksowana i straciła nad sobą kontrolę. Geniusze są wykastrowani, odebrano im dusze i wyrzucono...

Pracownicy „Diora” wiedzieli o jego obozie, wiedzieli, że pije i zażywa narkotyki. Gdybym tylko mógł ci pomóc, nie było żadnego smrodu. Po wynikach badania rozmów telefonicznych Galliano do „Diora” z metodą żądania od firmy kwoty około 13 milionów euro wszystko okazało się marinowe, sąd nie był z nich zadowolony. Decyzja była stanowcza: projektant został wezwany, Galliano był w stanie zapłacić grzywnę dealerowi Dior.

Aktualizacja

Talent nie zaginie nigdzie. Na początku 2013 roku biografia Johna Galliano zaczęła się ciemnieć. Projektant Oscar de la Renta dał zhańbionemu geniuszowi nowe studio. John z satysfakcją przyjął propozycję i zwrócił się do swojego ukochanego robota. Narodziła się nowa, luksusowa kolekcja z unikalnymi cechami i bogatymi detalami.

Projektant rockowy 2015 wystąpił na London Fashion Week. Dopracował swój styl, był oburzający, cudowny. Ile razy prezentowałem ekscentryczne stoisko Maison Martin Margiela, dopóki reżyser mnie o to nie poprosił? Projektant John Galliano dzisiaj znów pracuje i podbija serca publiczności.

Oficer specjalny

Wyjątkowe życie Johna Galliano ma spokojny świat – projektant przez wiele lat mieszkał już ze stylistą Alexisem Roche. Para była szczęśliwa na zawsze i być może brak rozgłosu stanie się sekretem sukcesu ich związku randkowego. Alexis stoi ramię w ramię z Galliano, pomimo wszystkich niepowodzeń, ale to nie zrujnowało ich ideałów i pochwał.