Uvodna lekcija: "Umjetnička originalnost stvaralaštva S. Jesenjina"
Originalnost poetike S. Jesenjina.
Ljepota i bogatstvo Jesenjinove lirike.
Značajke umjetničkog stila.
Jesenjinova je lirika bogata i bogata. Pjeva vikoristic klanje mističnih ljudi i prihvati. Veliko mjesto u Jesenjinovom stvaralaštvu zauzimaju adepti, analogija, ponavljanje i metafore. Smrad se koristi u slikarstvu, prenoseći raznolikost vrsta prirode, bogatstvo njezine boje, moderno portretiranje junaka („divlja trešnja je obradiva“, „rugi konji upregnuti u naše saonice mjesec dana“, „u mrak Mjesec je, tihi žuti gavran... izlazi iznad zemlje")"). Važnu ulogu Jesenjinove poezije, kao i u narodnim pjesmama, igra ponavljanje. Smrad igra prijenos duhovnog stanje osobe, do stvaranja ritmičkog malog.Jesenjinovo ponavljanje igra se preslagivanjem riječi:
Moja duša je bila pogođena,
Duša mi je bila u nevolji.
Jesenjinova poezija puna je zvijeri, često sve do prirode:
Kilometri breza!
Koristeći i stilske značajke narodne poezije, Jesenjin kao da ih provlači kroz književne tradicije i kroz svoju pjesničku svjetlosnu osjetljivost.
Najčešće Pisao sam o seoskoj prirodi, kakvu sam jednom vidio Ovaj je jednostavan i nekompliciran. To je bilo zbog činjenice da su Jesenjinove rime, počasti i metafore pronađene u narodnom jeziku:
sivi grašak,
Kako su djeca usamljena.
Dakle, kao i za ljude, Jesenjina karakterizira neduhovljena priroda, pripisujući ljudskim osjećajima metodu izolacije:
Moj javor je spržen,
ledeni javor,
Zašto stojiš tu, izgledaš bolesno,
pod bijelo boli?
Što nije u redu s tobom?
Što si osjetio miris?
Jesenjinovo raspoloženje izgleda poput raspoloženja ljudi, u skladu s prirodom, u njemu pjeva osjećaj smirenosti i vedrine. Priroda je povezana s iskustvima ljudi:
Moj prsten nije pronađen.
Izlazim iz šume na livadu.
Rijeka mi se sa strahopoštovanjem nasmijala:
"Cutie ima novog prijatelja."
Značajke metafore u Jesenjinovoj poeziji.
Metafora (od grčke riječi metaphora - preneseno) je figurativno značenje riječi kada se jedna pojava ili predmet uspoređuje s drugom, a mogu se razlikovati i sličnost i suprotnost.
Metafora je najopsežnije sredstvo stvaranja novih značenja.
Jesenjinova poetika nije privučena apstrakcijama, napetostima, nejasnim simbolima bogatog značenja, već govorima i konkretnošću. Pjeva i stvara vlastite pjesme, metafore, interpretacije i slike. Ale vin ih stvara po folklornom principu: za slikovni materijal uzima iz istog seoskog svijeta i svjetlosti prirode i ne želi jednu pojavu ili predmet okarakterizirati drugim. Hvalospjevi, poetika, metafore u Jesenjinovoj lirici ne nastaju snažnim snagama, radi bogatstva forme, nego da bi bolje i dublje razumjeli vašu svjetlosnu recepciju.
Zvijezde goruće harmonije, do potpunosti svega živoga na zemlji. Stoga je jedan od temeljnih zakona Jesenjinova svijeta nebeska metaforika. Ljudi, stvorenja, biljke, elementi i predmeti - svi su oni, prema Sergeju Aleksandroviču, djeca iste majke - prirode.
Sastavite popis slika, metafora, svih verbalnih sredstava preuzetih iz seoskog života, uobičajenih i razumnih.
Posežem za toplinom, udišem mekoću kruha
I hrskavim mislima, grizljivim savjetima,
Iza glatke površine nebo je podrhtavalo
Uklonite tmurnost sa stila ispod uzde.
Ovdje ima puno istine - crteži s paluba ptica.
Stojimo ujedinjeni s krilom, zatvorenih očiju.
Rječnik je poetičan.
E. S. Rogover u jednom od svojih članaka, otvrdnuvši kožu, pjeva kao da je “posjetnica”: ili osebujnost pjesničke tehnike, ili bogatstvo i ljepota lirike, ili jedinstvenost vokabulara. Sve je, očito, prepravljeno i vraća se na Jesenjina, ali bih želio uzeti u obzir osobitosti pjesnikova vokabulara. Ibid., stranica 198.]
Specifičnost i izražajnost pjesničkog jezika izražena je u svakodnevnom svakodnevnom rječniku, jednostavnom rječniku, u kojem ima više knjiških i apstraktnijih riječi i rječnika. To je ono što su moji suseljani i sunarodnjaci prihvatili, au njenom držanju sve vrste religioznih indoktrinacija zamijenjene su religioznim riječima koje Vikoristova pjeva da bi izrazila svoje moderne svjetovne ideje.
Na vrhu “Dima’s return...” jednaki su crkvama i mukotrpnom snu tetrijeba s povicima prije cjelonoćne službe.
Od pjesnikove religioznosti nema ni traga. Daleki pogled njezin slika rodnog kraja, zaboravljenog i zaboravljenog, pepelom preplavljenog, odsječenog od velikog svijeta, lišenog na kraju tmurnog mjeseca, tmine svjetla čijeg sjaja stogovi sijena, a u Oni su, kao i crkve, pokušavali napustiti selo. Jao, pred crkvom šute stogovi sijena, a za njima tetrijeb boli u teškom i neveselom kriku do cijele noći u tišini.
Možete vidjeti tipa koji "briše glad kao plavi oblak." Osovina i cijela neopisiva, neradosna slika što ju je pjesnik stvorio, sve što je stečeno iz zavičajne poplavljene i modrim oblakom prekrivene, pridonijelo je radosti ljudi, za koje, uistinu, nije grijeh moliti.
Taj motiv, koji govori o siromaštvu i krhkosti zavičaja, proći će kroz rano pjesnikovo stvaralaštvo, a načini izražavanja ovog dubokog socijalnog motiva u slikama prirode činili bi se, neutralni prema društvenim stranama života, više a obuhvatniji ide usporedo s razvojem pjesnikova fonda rječnika.
Na vrhu pjesama “Nasljeđe pjesme”, “Pod vijencem šumske kamilice”, “Tanjuša je dobra dama...”, “Sunce, igraj, Taljanočka...”, posebno teško pjevanje u obliku i motivi narodnog stvaralaštva. Zato su imali tradicionalne folklorne izraze poput: “smiješna rastava”, poput “približava se svekrva”, “zaljubit ću se kad pogledam”, “u mračni dvor”, kosa - “duh- spužva-zmija”, “plavooki momak”.
Tehnika S. Jesenjina je poetična.
Lirski talent Sergija Jesenjina uočljiv je u oblikovanju redova, strofa i drugih stihova pjesničke tehnike tzv. Za nas je značajna pjesnikova govorna originalnost: radost i tuga, nemir i nemir, koji evocira njegov vrhunac, bogato ga otkriva, sugerirajući različitost u svakoj riječi, u svakom redu. Stoga izuzetna veličina vaših najljepših lirskih stihova rijetko prelazi dvadesetak redaka, što je dovoljno da u sebe upijete složene i duboke doživljaje ili stvorite zaokruženu i svijetlu sliku.
Decel kundaka:
Nisu majci dali sina,
Prije svega, radost nije vrijedna toga.
Ja na kolac pod jasikom
Vjetar je mrsio kožu.
Preostala dva reda ne objašnjavaju samo prve metonimijske usporedbe koje su u njima sadržane, nego i cjelokupnu sliku koja je karakteristična za seoski život. Koža na stupu je znak teškog ubijanja, što znači da se gubi gornji položaj.
Pjeva malo i do farba, što je u samoj riječi ili u više riječi. Novi ljudi kažu da krave "klimaju jezikom", kupus je "khvilova". Riječi imaju prozivku nod - liv, vol - nov, vo - va.
Zvukovi khibe pljuju se i podupiru, čuvajući zadani zvučni dizajn serije i melodije. Posebno se ističe u skladu glasova: tijesno ti je jezero; Kule su tamne, šume zelene.
Pjesnikova strofa je drugačijeg reda, u kojem je red sintaktički dovršen, prenesen, što utječe na sposobnost šuškanja, - vinyatok. Zbog toga se plemićke strofe ne ističu, a sklopivi sustav pranja ne smije se diverzificirati. Iza svog gramatičkog stila, Jesenjinove felge nisu iste, ali pjevaju s izrazito teškim tonom na preciznim felgama, što vrhu daje posebno glatku i zveckavu kvalitetu. P.F. Yushin. Poezija Sergija Jesenjina 1910-1923. M., 1966. - 317s..]
Da udaram u rog mjeseca rogom mraka,
Na blakytnyju se kupa pila.
Klimao sam mjesec dana iza humka,
Na blakytnyju se kupa pila.
Mjesec Jesenjinove poezije.
Jesenjin je najpoznatiji pjevač ruske književnosti. Najopsežnija slika dovršenih atributa mjeseca, mjesec se može pogoditi iz 351 njegove kreacije više od 140 puta.
Jesenjinov mjesečni spektar vrlo je raznolik i može se podijeliti u dvije skupine.
Persha: bijeli, sribny, biserni ječam, blidy. Ovdje su odabrane tradicionalne boje mjeseca, ali sama poezija dolazi do izražaja tamo gdje se tradicionalno transformira u nešto neočekivano.
Druga skupina, kremasto žuta, uključuje: chervony, chervony, rudium, gold, lemon, burshtin, blue.
Većina mjeseca ili mjeseca za Jesenjina je žuta. Zatim idite: zlato, bijelo, rudiy, sribny, limun, burshtin, chervony, chervony, blidy, blue. Boja bisera odabire se samo jednom:
Chi ne sestra mjeseca iz mračne močvare
Pearl je bacila svoj kokošnik preko neba, -
Joj, kako je Marta izašla na kapiju...
Čak i Jesenjinova poznata tehnika ima svoje neobičnosti: pjeva vikorijevu čistoću, prirodni farbi, tradicionalan za staro rusko slikarstvo.
Crveni mjesec Jesenjina još nije živ. Moguće, posebno u “Pjevaj o 36”:
Mjesec je širok i al...
Jesenjinov mjesec se opet ruši. Ovo nije ljepljiva vreća, dignuta u nebo koja svijetu donosi san i omamljenost, već apsolutno živa, duhovna:
Put do završetka žetve,
Dobrodošlica je hladna Lanka.
Mjesec dana zlatnog praha
Tonula su daleka sela.
Složena metaforičnost, koja nije jedinstvena za Jesenjina, ne može se uzdići ni do kakve vrste poetske egzotike. “Naš je jezik pijesak, čiji je mali biser izgubljen”, napisao je Jesenjin u članku “Očeva riječ”.
Raznovrsni Jesenjinov mjesec otkrivaju strogo uređene tradicijske - folklorne slike, koje poput svog nebeskog blizanca leže na Zemlji. I u isto vrijeme: baš kao što stvarni mjesec upravlja plimom i osekom zemaljskih mora i oceana, tako nam usvajanje Jesenjinovih mjesečnih metafora omogućuje da izvučemo korist iz jednostavnosti narodnih slika, koja je stvorena ponavljanjem, koncentrat “čak i sklopive misli” (Jesenjin).
Samo svaki mjesec
Brizna sribne svjetlosti,
Manje plavo,
Inače se pojavljuje u magli.
Jesenjin često živi riječi s izmjeničnim sufiksima. Stare ruske riječi i imena Kazkov također žive: viti, svey ta inshikh.
Jesenjinova cikava i gama boja. Najčešće se koriste tri boje: plava, zlatna i crvena. I ove su boje također simbolične.
Plavo - gori do neba, do neugodnog, do lijepog:
Plava večer, mjesečna večer
Buv ya koli garnim ta yunim.
Zlatna je boja klipa iz koje je sve nastalo i u kojoj sve zna: "Dzvin, lanok, zlatna Rus'."
Chervony - boja hrane, preferencije:
O, vjerujem, vjerujem, srećo!
Sunce još nije ugaslo.
Zorya s molitvenikom crvenih
On proriče dobre vijesti...
Često Jesenjin, sa svojim bogatim dokazima o narodnoj poeziji, ide do točke izolacije:
Trešnja “spava kraj bijela rta”, vrbe - plaču, topole - šapuću, “djevojke cvile”, “bor se svezao u bijelu pletenicu”, “Khurtovina plače ko ciganka. violina” itd.
Slike stvorenja u poeziji S. Jesenjina.
Jesenjinova poezija je figurativna. Ale image yogo jednostavno: "Jesen je rudnik rude." Slike su opet uključene u folklor, na primjer, janje je slika nevine žrtve.
Književnost u raznim vremenima uvijek je imala slike stvorenja. Smrad je poslužio kao materijal za vinifikaciju Esopovog jezika u pričama o stvorenjima, a kasnije i u pričama. U književnosti “novog časa”, u epici i lirici, stvorenja počinju imati jednaka prava s ljudima, i kao objekti i kao subjekti reprodukcije. Ljudi često "provjeravaju ljudskost" svojih instalacija prije stvorenja.
I u poeziji Sergija Jesenjina postoji motiv “krvne savjesnosti” sa stvorenom svjetlošću, a on ih naziva “manjom braćom”.
Sretan što sam ljubio žene,
Yav kviti, leži na travi
Ja životinje, kao naša manja braća
Bez da me udari po glavi. ("Sada ćemo pojesti svoja crijeva", 1924.)
Mnoga naša stvorenja imaju slike predstavnika divlje prirode.
Od 339 pregledanih vrhova, 123 će pogađati bića, ptice, komarce, ribe. Rod (13), krava (8), gavran, pas, slavuj (6), telad, kiška, golub, ždral (5), krava, kobila, pas (4), konj, labud, golub, sova (3), Gorobets, Vovk, tetrijeb, Zozulya, Kin, žaba krastača, lisica, Misha, sjenica (2), leleka, ovan, snježna oluja, deva, grak, gusan, spaljena, žaba krastača, zmija, oriola, pješčarka, kokoši, zmaj, magarac, papiga , svrake, som, svinja, targan, šijak, jmil, štuka, janje (1)
S. Jesenjin se najčešće pretvara u sliku konja ili krave. Važno je ova bića uvesti u razgovor o seoskom životu kao nevidljivom dijelu života ruskog seljaka. Od davnina su konj, krava, pas i mačka pratili ljude u njihovoj teškoj zadaći, dijeleći s njima i radosti i tuge.
Kín je bio zamjenik tijekom sata rada na terenu, na transportnim položajima, u vojnoj bitci. Pas je donio kutiju, zakopavši kutiju. Krava je bila jednogodišnjak u seoskoj obitelji, a mačka je hvatala miševe i jednostavno održavala mir u kući. Slika konja, kao nepoznatog dijela života, pojavljuje se u stihovima “Stado” (1915.), “Zbogom, šumo crvena...” (1916.), “Čija torba sad nije dobrodošla... ” (1924.) .). Slike seoskog života mijenjaju se u skladu s prizorima koji postoje u regiji. I kao što smo u prvom vrhu “u brdima zelenih krda konja”, tako već u sljedećim:
Koliba je pokošena,
Krik naroda, a u daljini vjetar
Tanki rep konja maše,
Iznenađen neljubaznim cijenama.
("Kakav iznos sada nije rozsipati...", 1924 r.)
Selo je palo u plamen, a ponosni i veličanstveni konj “pretvorio” se u “konja”, što dodatno naglašava tešku situaciju sela tih dana.
Inovativnost i originalnost pjesnika S. Jesenjina otkrila se u tome što mala ili tajanstvena bića u svakodnevnom prostoru (polje, rijeka, selo, vrata, kućica itd.) on nije animalist, pa je nije cilj stvoriti sliku ovog ili onog stvorenja. Stvorenja, kao dio svakodnevnog prostora i krajnosti, stoje u njegovoj poeziji jer upravo tu metode umjetničkog i filozofskog poimanja bogatog svijeta omogućuju otkrivanje pejzaža duhovnog života čovjeka.
Dirigirajte te pjesme.
Čak i ako niste napisali Jesenjina, trebali biste razmišljati slikama iz svijeta prirode. Kozhen yogo versh, tekstovi o bilo kojoj temi, uvijek su izuzetno živopisni, bliski i razumni svima.
Predmet je sjeo.
U srcu rane Jesenjinove poezije leži ljubav prema domovini. Sama domovina ruralne zemlje, a ne Rusija sa svojim mjestima, pogonima, tvornicama, sveučilištima, kazalištima, političkim i ogromnim životima. Rusija ima taj smisao, kako mi razumijemo, ali, u biti, ne zna. Za novu domovinu - svoje selo, ona polja i šume, u kojima se izgubila. Rusija - Rus, Rus - selo.
Vrlo često Jesenjin u svojim djelima ide sve do Rusije. Od početka veliča patrijarhalne zasjede među životom ovdašnjeg sela: slika “hati – u haljini slike”, prispodobljuje Otadžbinu “crnu černicu”, koja “čita psalme sinovima”, idealizira radosno i sretni “dobri ljudi” njihovi bližnji.” Takvi su stihovi “Idi mila Rusi...”, “Zemljo moja rajska...”, “Golubice”, “Rus”. Istina, pjevačica ponekad osjeti “toplinu nemira” i “hladnu tugu”, što je dio seoskih zala koje dovode do očaja rodnog kraja. Ali samo će potonuti i proširiti ovu bezgraničnu ljubav u tužnu, usamljenu zemlju.
Rus' - polje malina
I plavetnilo što je palo u rijeku,
Volim te do radosti i boli
Jezero ti je tijesno.
Jesenjin naslućuje veselje u samom srcu ruske strane, dok se u Rusiji, koja miruje, gomilaju bogate snage. Srce mu je ispunjeno radošću djevojačkog smijeha, plesom bijelih očiju, plesom momaka. Možete, naravno, odlutati u "zakohani", "grmlje i zamke" vašeg lokalnog sela, ili možete vidjeti "kako je nebo plavo". Jesenjin preuzima vedar, optimističan pogled na dio svog života. Zato tako često u Vašim stihovima zvuči lirska savjest, još iz Rusije:
Ale volim te, Otadžbina je dobra!
I zašto to ne mogu shvatiti.
…………………………….
O, Rusijo moja, domovino mila,
Slatki vinaigrette na prorezu cupire.
……………………………..
Bit ću opet tu, u rodnoj domovini,
Zemljo moja, promišljena i blaga!
Za seljaka ove Rusije sav životni podvig je seljački zadatak. Selski golovi, zebrak, gol. Ovako je jadna zemlja:
Slušajte zvukove
Zvižduk vjetra.
Moja zemlja je zaboravljena,
Ovo je moja draga zemlja.
Moguće je, slijedeći Jesenjinovo vodstvo, obnoviti njegove rane muško-religiozne tendencije. Vidjet ćete da je seljanina misija božanska, budući da se čini da je seljanin u skladu s Božjom kreativnošću. Bog je otac. Zemlja je majka. Grijeh – žetva.
Rusija je za Jesenjina Rusija, ta draga zemlja, domovina, gdje su njegov djed i otac vodili svoje porijeklo. Ovo je najjednostavniji izraz: budući da je zemlja krava, onda se znakovi ovog koncepta mogu prenijeti na koncept domovine [V.F. Khodasevich. Nekropola: Spogadi.- M: Radyanskiy pisennik, 1991.- 192 str..]
Slika Jesenjinove zemlje ne može se vidjeti bez poznatih konvencija kao što su "plavo platno neba", "tegljač slane močvare", "vampna zvoniv" i "brezova svijeća", au zrelim stijenama - "rog crveni grašak” i “niski budinok”, “Na burnom stepskom ubrzanju zvono zvoni jače do suza.” Važno je prepoznati Jesenjinovu Rusiju i takve slike:
Plavo nebo, šareni lukovi.
Tiho trči duž stepskih obala,
Stretch dim, bijele maline snage
Vesele vrane pale su na palisadu.
Tema domovine u Jesenjinovoj lirici.
Jesenjin je bio destilirani duh Rusije. Čini se da su sve najočitije manifestacije povezane s njom. Moji tekstovi su živi od jedne velike ljubavi - ljubavi prije Batkivshchyne, - pjeva u znak prepoznavanja. - Osjećam da je Batkivshchyna glavobolja za moju kreativnost.
Poetizacija zavičajne prirode srednje ruske smuge, kakva je postala u Jesenjinovoj poeziji, bila je gotovo kao ljubav prema domovini. Ako čitate tako rane stihove kao što su “Trešnja trešnja cvrči od snijega...”, “Zemlja kohanii! Laknut će mi srcu...”, ako u stvarnosti vidite polja s njihovim “grimiznim prostranstvom”, modra jezera i rijeku koja uspavljuje “volmatičnu šumu” svojom “borovom šumom koja zvoni”, “bod snage” ” s „travama uz cestu”, donje ruske breze s našim vlastitim Uz radosni pozdrav, srce, kao kod autora, „sjaji različkom” i „gori novim tirkizom.” Počinjete s posebnim poštovanjem voljeti ovu "crvenu zemlju", "zemlju breze".
Turbulentni revolucionarni sat pjeva o "Rusi", koja je zaražena, ta prljava zemlja. Jesenjin sada podiže pogled prema veličanstvenoj ptici, koja se sprema za sljedeći let ("O Rus', zamahni krilima"), da bi upoznao "drugu utvrdu", koja čisti stari crni katran. Slika Krista koja se pojavljuje kod pjesnika simbolizira i sliku prosvjetljenja, ali ujedno i novu muku i patnju. Jesenjin piše: “Iako socijalizam o kojem sam razmišljao nije uopće isti.” I pjeva, bolno proživljavajući krah svojih iluzija. Tim ništa manje, u “Huliganovoj ispovijesti” opet ponavlja:
Volim Batkivščinu.
Stvarno volim Batkivshchynu!
Na vrhu “Rus' koja dolazi” Jesenjin uvijek govori o onim stvarima koje umiru i koje će neminovno biti izgubljene u prošlosti. Pjeva da podsjeti ljude koji su vjerovali u budućnost. Nemojte se ustručavati govoriti o bitkama ili "smrdi pričati o novom životu". Autor se divi živahnom životu koji se promijenio u “novom svjetlu” koje gori u “još jednoj generaciji bijelih kuća”. On ne pjeva samo da se zadivi, nego i da ukloni nešto novo iz srca. Istina, a sada na vrhu stoji:
Sve ću prihvatiti.
Prihvaćam sve kako jest.
Spremni slijediti pokvarene staze.
Cijelu ću dušu dati ovom životu,
Neću dati nijednu slatku liru.
Pa ipak, Jesenjin pruža ruku novom naraštaju, mladom, nepoznatom plemenu. Ideja o neadekvatnosti vlastitog udjela u usporedbi s udjelom Rusije izražena je u pjesmi "Kovačnica spava". Rivninska cesta...” i “Nevidljiva, plava, niža...”
Kohannya tema.
Jesenjin je počeo pisati o farmi u kasnijoj fazi svoje karijere (do sada je rijetko pisao o ovoj temi). Jesenjinova ljubavna lirika je emotivna, izražajna, melodična, au središtu su složene ljubavne peripetije i nezaboravna slika žene. Um pjeva o onom dodiru naturalizma i boemije, koji je bio snažan u imažističkom razdoblju, izranjajući iz vulgarizama i simpatija, koje su ponekad zvučale kao disonanca u njegovim stihovima o khannyi, naglo ubrzavajući rast Između surove stvarnosti i ideala koji osjeća se u mnogim lirskim djelima.
Jesenjinovo najznačajnije djelo u sferi ljubavne poezije postao je ciklus "Perzijski motivi", koji i sam opjevava najbolje od svega što je stvoreno.
Stihovi koji su stigli do ovog ciklusa imaju mnogo toga za reći o ovim redovima o khannyi, koji su zvučali u zbirci "Moskovska krčma". O tome smo već svjedočili u prvom poglavlju ovog ciklusa - “Moja strašna rana je popustila.” “Perzijski motivi” imaju idealno svjetlo ljepote i harmonije, koja je, uza svu svoju očitu patrijarhalnost, pošteđena grube proze i katastrofizma. Stoga, za sliku ovog prekrasnog kraljevstva svijeta, lirski junak čijeg je ciklusa silovit i mekan.
Visnovok.
A. N. Tolstoj.
Riječi A. N. Tolstoja o Jesenjinu mogu se staviti kao epigraf djela slavnog ruskog pjesnika dvadesetog stoljeća. I sam Jesenjin je znao da želi "svu svoju dušu pretočiti u riječi". “Feeling again”, koja ga je preplavila poezijom, ne može a da ne zavapi iz dokaza duhovne kontemplacije i emotivnog doživljaja.
Jesenjinova je poezija doista nadnaravno figurativna. Za nas: mjesec sja, a njegova svjetlost pada na seosku kuću. Za Jesenjina: "Očistiti mjesec od slamnatog drveta okruženog plavim rogom." Kakve li ti infuzije i reinflacije nema na vrhu! Mjesec se pretvara u kovrčavo janje, žutog gavrana, medvjeda, konja, pastirsko lice, konjsku njušku itd. itd.
Jedan od njegovih prethodnika je napisao: “Jesenjin je dao ruskoj poeziji stotine nezaboravnih slika mjesec i mjesec dana, a da se nijednom nije oprao pjesmom.” Jesenjinovu sliku nazvali smo "okrenimo je naglavačke". Međutim, originalnost Jesenjina nije samo u gustoj metaforičnosti i nije u nedosljednosti s figurativnim značenjima ideje, nego je mnogo neočekivanih “veličina” stvarno zabilježio ili mogao zabilježiti pjesnik iz knjiga A. Afanasyeva “Poetski pogled Slovenaca na prirodu” ili iz zbirke D. Sadovnikova “Misterije ruskog naroda.” No, kao da nismo dobro znali da slika, na primjer, krhotina višemjesečnog otkrića nije Jesenjinova, ipak kao da se rađa pred našim očima, pa čak i tada – nehotice, kako kaže pjesma: “ I nehotice u moru kruha otkine se slika s jezika: nebo se otelilo kao riđa junica.”
Sam Jesenjin podijelio je svoje slike u tri skupine i tako objasnio ovo načelo podjele (u "Ključevima Marije"):
* zastavny, ili "uspoređivanje jednog predmeta s drugim."
* Na primjer, sunce je kolo, tele i vjeverica.
Brodski bod, kao strunasti, raščupani bod, kao tračak. Kod Jesenjinskog, kao i uvijek, nepredvidljivo, iznimno individualno značajno, to znači "hvatanje u bilo kojem objektu, otkrivanje ili suštine potoka, ili vizualne slike vode, poput vode."
Treća vrsta slike, najsloženija i, kako je Jesenjin govorio, "smislena" - "anđeoska", tj. "probija se kroz čuvar zaslona i sliku broda bilo kojeg prozora." Trenutak je vrlo važan, a, kako se pokazalo, Jesenjin je bio posebno lagodan. Rekao sam Bloku da je pjevač dužan "ne gledati kao da mjesec pada na led, inače mjesec teče u nebo", već "prska prije mjeseca". Ta ista misao u listu pred R. V. Ivanov-Rozumnik: “Riječ... nije pozlaćena, nego prokleta od srca do ptica.”
Osim toga, bilo koja vrsta slike - ograda ili pozicioniranje broda s vanjskim kamenom na vrhu, postavlja svoje kompozicijsko sredstvo. Budući da je figurativnost lokalna, "prska", jer se njezin dowzhin i "sila hvatanja" uzdiže samo jedan ili drugi red, tada vrh dobiva izgled strofe. Ako se slika uruši, a gomila vrhova je još uvijek u njezinoj ruci, njezino konačno "lice" (rezultat bezlične transformacije i ponovnog stvaranja) može postati neodgonetljivo, a vrh, istrgnut iz ciklusa, može postati tajanstven.
Jesenjin je u “Ključevima Marijinim” napisao:
* “Naš jezik ima puno riječi, poput “ove loše krave su pojele ove opasne krave”, one u sebi kriju čitav niz niskih drugih riječi, što rezultira nekim dugim i složenim razmišljanjima . Na primjer, riječ um (vještina) upregnuo je um, postoji i niz riječi izostavljenih iz vjetra, koje izražavaju svoje značenje razumijevanju u sredini ove riječi. Osobito je važno u našoj gramatici uočiti glagolske odredbe uz koje se veže čitavo pravilo prosuđivanja, što slijedi iz pojma „upregnuti, da se sve misli vežu na jednu riječ, koja može poslužiti isto tako kao u pojasu, duh, koji je uništen na putu ekstremne manifestacije. Na čemu je, proždrla suptilnim riječima opasnih, nadahnuta sva naša slika, stvarajući dvije paralelne pojave kroz sličnost u Rusiji, rodila je metaforu:
* Mjesec - zec,
* Zvijezde - slijedite zečeve.”
Metoda Jesenjinova malovnika merkuvanija, koja kao da nije u stihovima, nego u prozi, toliko je oštro individualna da se njezin nepoetski jezik u cjelini može učiniti "kozmičkim". Sasvim je sigurno da iz tog razloga “Ključevi Marijini” ne uživaju posebno povjerenje ni među čitateljima ni među pratiteljima. I ovo je rođeno prije vremena. Jesenjinov prijatelj, novinar G. Ustinov, pogodio je da je jednom u redakciji središnje “Pravde” između Jesenjina i Ustinova, s jedne strane, i Pik. IV. Buharin je tada započeo ludu svađu - posvađali su se oko "Marijinih ključeva". Buharin je, radujući se poput školarca, rekao da autor ima “izokrenut um”: “Vaša metafizika nije nova, to je slaba teorija, lupež, besmislica. Moramo ozbiljnije proučavati Marxa.”
V. V. Osinsky, koji je nazočio ovom incidentu, postao je velika “zbrka” milosrdnije, shvativši da je nezgrapna i nekompetentna “neznanstvena stvar”, uza svu svoju neznanstvenost, ipak dopuštena kao poetska teorija - ne za “ ozbiljne ljude”, u početku, i za pjesnike.
Da budem iskren, “Ključevi Marijini” su znanstveno nemogući. Međutim, ne shvaćajući da početno zbunjena teorija ima istu generičku sredinu kao i Jesenjinova poezija, ne shvaćajući da bez ikakve cijene, oni koji odluče uništiti fenomen Jesenjinove granice, nitko ne može doći do cilja - gube se odmah nakon prelaska granične smuhe. Ili vas možda neće iznenaditi ništa jedinstveno u ovoj jedinstvenoj zemlji, nećete cijeniti ništa osim onih koje kruže pisci fantastike kao što su mignonette i breze! Čak ni Jesenjinova slika, bila ona figurativnost, nije jednostavna misao. To je bolje. Na drugi način, iznad površine kože, ova se pogodnost širi cijelim nizom spuštenih detalja i niti brodskog mlaza.
Smrad i familijarnost: poza s “vrtnim” kontekstom i riječju, slikom, i vrhunskom frazom “smršavjeti” - osiromašuje i mjesto, i zaraznost... Da bi to bilo prihvatljivo, skoro rečeno, ili bolje rečeno, ne kod kuće u jednom od popularnih Jesenjinovih stihova “Ne škodim, ne plačem, ne plačem...”, slijedeći sjećanje da su stablo jabuke i koljenica, a plodna, pjeva da se zadivi “uzvišenom pogledu”; Ovo je pravo drvo, možda, ono isto - "ispod ranog prozora", i slika duše:
* Dobar za jesensku svježinu
* Duša jabukova vjetra se uplaši...
U ovim spisima o klipu iz 1919. krošnje jesenske jabuke nisu osušene, bez lišća, već okrunjene plodovima. Heroj daruje blagostanje i pokazuje milost. Čini se da svi ostali vide istu sliku na vrhu 1922. godine:
* Ne škodim, ne zovem, ne plačem...
* Sve će proći kao da smo popušili bijele jabuke.
* Opijenost zlatom opijenosti
Uvod……………………………………………………………………………………..2 - 3
Dio 1. Originalnost poetike S. Jesenjina......................................... .......... .. 4-19
1.1 Ljepota i bogatstvo Jesenjinove lirike.................................................. ........ ...4-13
1.1.1. Osobitosti umjetničkog stila..................................................... .....4 – 7
1.1.2. Osobitosti metafore u Jesenjinovoj poeziji ................................ 7 - 8
1.1.3 Pjesnički vokabular............................................. ....... .........................8-10
1.1.4. Pjesnička tehnika S. Jesenjina............................................. ........ ....10-11
1.1.5. Mjesec Jesenjinove poezije............................................. ....... ...................11-13
2.1 Objave..................................................... .................. .....................15-19
2.1.1. Tema sela ..................................... ........ .......................15-17
2.1.2 Tema otadžbinstva u Jesenjinovoj lirici............................................ ........... ..........17-19
2.1.3. Kohannya tema................................................. ... .....................................19
Dio 2. Prethodnici i sljedbenici............................................ ...20 -33
2.1. Folklor kao osnova umjetničke slike svijeta u poeziji S. Jesenjina
2.2. Jesenjin i staroruska književnost
2.3. Paralele s Gogoljem
2.4 Jesenjinove tradicije u poeziji 20. stoljeća
2.4.1 Jesenjinove tradicije u poeziji M. Rubcova
2.4.2. Dokazi iz analize djela M. Rubtsova iz perspektive Jesenjinovih tradicija
Visnovok
Unesi
Godine 1914. u časopisu “Mirok”, s potpisom “Ariston”, prvi put je napisan Jesenjinov vrh “Breza”. Nakon “Breze” u tisku se pojavljuju “apsolutno iskreni” i “opsežni” stihovi Sergija Jesenjina. A onda, 1914. godine, iako moramo priznati da je u liku nepoznatog autora pod pseudonimom Ariston, ruska poezija dvadesetog stoljeća došla do čovjeka koji je smatran nekadašnjim braniteljem Puškinove slave.
Kilometri breza!
Ti zemljo! A ti, Rivnine Piski!
Tiho je pred ovom gomilom, zašto bismo išli?
Ne mogu se čvrsto držati.
Jesenjinova poezija je u najmanju ruku “zemaljska”, bliska koži, stvarna do svojih korijena, a istovremeno “univerzalna”, onkraj groba, obasjana tamnom svjetlošću istinske ljubavi “prema svakom živom biću. u svijetu."
Čini se da je Yeseninova kreativnost već rečeno. Pa ipak, oderana osoba, otvarajući svezak svojih gospodara, otvara svog Jesenjina.
Ja Yesenina volim mljevenje. Kad sam bila mala, mama mi je navečer čitala “Brezu”. Iako nisam znao tko bi trebao uzeti ovu krunu, od djetinjstva sam bio fasciniran tim čudesnim nizovima.
Teško da je za Jesenjina, kao za Puškina, moguće reći: “Ovo je naše sve”. Ali u isto vrijeme u Rusiji nema takvih ljudi koji ne znaju ni nekoliko redova Jesenjinovih vrhova. Što je jedinstveno i originalno?
U 11. razredu, proučavajući književnost 20. stoljeća, upoznala sam se s radom brojnih Jesenjinovih pjesnika, pjesnika koji su živjeli i stvarali nakon njega. Tada smo počeli razmišljati o stvaralaštvu popularno voljenog pjesnika, čiji su sljedbenici sada njegovi.
Pa, tema rada: Poezija S. Jesenjina. Tradicija i inovativnost.
Meta roboti: Otkrijte originalnost poetike S. Jesenjina.
· Otkriti osobitosti umjetničkog stila i pjesničke tehnike.
· Sagledajte glavne aspekte pjesnikova stvaralaštva.
· Značajna uloga tradicije staroruske književnosti i folklora u djelu S. Jesenjina.
· Naučite gogoljevske tradicije iz djela S. Jesenjina.
· Razumjeti kako Jesenjinove tradicije propadaju u poeziji 2. polovice 20. stoljeća (koristeći se kreativnošću M. Rubtsova i M. Tryapkine).
Za postizanje najboljih rezultata korištene su sljedeće metode:
· analitički;
· Porivnyalny;
· Porovnyalny
Hipoteza: da je S. Jesenjin konce svog stvaralaštva crpio iz staroruske književnosti, folklora i književnosti 19. stoljeća, čije je nadahnuće poslužilo kao osnova za poeziju pjesnika 20. stoljeća.
Radeći na istraživanju “Poezija S. Jesenjina. Tradicije i inovacije”, proširili smo se na literarne materijale V. F. Khodasevicha, P. F. Yushina, V. I. Erlikha, V. I. Guseva. Glavni fokus našeg rada bila je knjiga V. F. Khodasevicha “Necropolis”. Ova knjiga sadrži informacije o raznim piscima nedavne prošlosti, uključujući S. Jesenjina. Knjiga je presavijena tijekom emigracije V. F. Khodasevicha. Publikacija je također posvećena stvaralaštvu Bilija, Brjusova, Gumiljeva i Bloka, Geršenzona i Sologuba. Knjiga je pohranjena u Bruxellesu još 1939. godine, no u izvornom obliku knjiga je prvi put viđena 90-ih godina. F. Khodasevich u ovoj knjizi otkriva skriveni veo Jesenjinova stvaralaštva, prateći njegovo stvaralaštvo kroz posebne biografije i letke s njegovim suputnicima. Ovo je jednostavnost i jasnoća ove vizije.
Dio 1. Originalnost poetike Z. Jesenjina.
1.1 Ljepota i bogatstvo Jesenjinove lirike.
1.1.1. Značajke umjetničkog stila.
Veliko mjesto u Jesenjinovom stvaralaštvu zauzimaju adepti, analogija, ponavljanje i metafore. Smrad se koristi u slikarstvu, prenoseći raznolikost vrsta prirode, bogatstvo njezine boje, moderno portretiranje junaka („divlja trešnja je obradiva“, „rugi konji upregnuti u naše saonice mjesec dana“, „u mrak Mjesec je, tihi žuti gavran... izlazi iznad zemlje")"). Važnu ulogu Jesenjinove poezije, kao i u narodnim pjesmama, igra ponavljanje. Smrad igra prijenos duhovnog stanje osobe, do stvaranja ritmičkog malog.Jesenjinovo ponavljanje igra se preslagivanjem riječi:
Moja duša je bila pogođena,
Duša mi je bila u nevolji.
Jesenjinova poezija puna je zvijeri, često sve do prirode:
Kilometri breza!
Koristeći i stilske značajke narodne poezije, Jesenjin kao da ih provlači kroz književne tradicije i kroz svoju pjesničku svjetlosnu osjetljivost.
U svojoj knjizi “Nekropola” F. Khodasevich je potvrdio da je ljepota zavičajnih rjazanskih stihova i ruske riječi, majčinih pjesama i bakinih bajki, djedove Biblije i duhovnih stihova mandrivnika, ruralnog ulica i zemaljska škola, tekstovi Koltsova i Lermontova, dijelovi i knjige - sve, ponekad izuzetno ekspresivno, prožeto je ranim poetskim buđenjem Jesenjina, kojeg je majka priroda velikodušno obdarila dragocjenim darom pisane riječi.
Najčešće sam pisao o seoskoj prirodi koju sam uvijek doživljavao jednostavnom i nekompliciranom. To je bilo zbog činjenice da su Jesenjinove rime, počasti i metafore pronađene u narodnom jeziku:
Iza glatke površine nebo je podrhtavalo
Uklonite tmurnost sa stila ispod uzde.
sivi grašak,
Kako su djeca usamljena.
Dakle, kao i za ljude, Jesenjina karakterizira neduhovljena priroda, pripisujući ljudskim osjećajima metodu izolacije:
Moj javor je spržen,
ledeni javor,
Zašto stojiš tu, izgledaš bolesno,
pod bijelo boli?
Što nije u redu s tobom?
Što si osjetio miris?
Nemov za selo
prošećite Viyshovom.
Jesenjinovo raspoloženje izgleda poput raspoloženja ljudi, u skladu s prirodom, u njemu pjeva osjećaj smirenosti i vedrine. Priroda je povezana s iskustvima ljudi:
Moj prsten nije pronađen.
Izlazim iz šume na livadu.
Rijeka mi se sa strahopoštovanjem nasmijala:
"Cutie ima novog prijatelja."
E. S. Rogover došao je na ideju da je i Jesenjinova poezija zrelih stijena brutalizirana do ljepote. Pjeva u prirodi, ljudima, povijesti i stvarnosti na uistinu lijep, spontan način, koji očarava svojom poetičnošću i posebnošću. U tom slučaju možete uzburkati različite klipove rita na takav način da smrad prodire jedan u drugi. Stoga je Jesenjinova priroda još uvijek naseljena, a osebujnost je slična slikama zavičajnog krajolika, cijeneći prirodni početak u čovjeku i visoko stavljajući svoj prirodni početak. Koja je vrijednost moći sama po sebi:
U srcu sam još uvijek isti
Kao vlasi života, oči cvjetaju u očima.
…………………………………………………………………..
... Moja glava, inače je bolesna,
Iz uzburkane kose teče vino.
……………………………………………………………………
... Moje srce ima oporavak snage koja je izgorjela.
…………………………………………………………………….
... Taj stari javor ima sličnu glavu kao ja.
Često smo zadivljeni Jesenjinovom sposobnošću da iskusi ljepotu ljepote, da se otkrije, očiglednim riječima Liskijeva Flagina, kao "ljubitelj ljepote". I u novom svijetu, koji se može nazvati Liskievsky. Ovaj stih “Ne škodim, ne plačem, ne plačem...”.
Stih će biti poput monologa osobe koja puni vreću svog bogato teškog, ali svijetlog, nagrađivanog života. Lirski junak, poput liskog mandrijana, putuje beskrajnim cestama Pustinje, a za sobom vuče “duh lutalica” koji u tišini osjeća posebnu čar i smireno proživljava svoje ludilo. Od pokopanog lirskog junaka govori se o “o zemlji breze kaliko”; osjeća se kao da “bakreno lišće tiho leti s javorovih stabala”; Opet ću odustati, nikad više
...rano proljetni bum
Projurivši na crvenom konju.
Uskoro ćete moći pogoditi Leskijevu Achillu Desninitsynu, koja se također prvi put pojavljuje na stranicama romaneskne kronike “Vijeće” na riđem konju, okupana duginim mijenama sunca, spremna za polazak. Kolosalna igra neočekivanih sila, zarazna oholost i bezgranična širina duše osjećaju se u nezadovoljenoj snazi koja izbija iz grudi Jesenjinova lirskog junaka:
Lutajući duh! Sve si bliže, sve bliže
Rozvorošueš polumja vust.
Oh moja svježina je izgubljena,
Opet se osjeća nemir očiju.
Ale monolog-nagađanje ovog mandrivnika izraza i estetski dopadljivih oblikovanja kao elegija. I zato se u prvoj i posljednjoj strofi čuje kontroverzni motiv utjecaja prirode i ljudi:
Opijen zlatom opijenosti,
Neću više biti mlada.
Osjetljiv za estetsko bogatstvo postojanja, Jesenjin “procvjetava” stvari dodatnim svjetlom: “Pocrnio grašak, / pomodrila voda”; "Labud pjeva" / Neumrla radost očiju..." Jesenjin se pojavljuje plavo, zatim tamnoplavo. Farbis u cijelosti prenosi bogatstvo boja u istini.
Sustav vrijednosti u poeziji Z. Jesenjina je jedinstven i nedjeljiv, sve njegove komponente su međusobno povezane i međusobno stvaraju jedinstvenu, cjelovitu sliku lirskog djela. Da bi prenio dušu lirskog junaka, njegov karakter, opis slika prirode domovine Kohanoi, kao i prijenos njegovih osjećaja i misli, on pjeva vikorističke slike, kreativnost, estetske mogućnosti umjetničkog stila.
Prva zbirka Jesenjinove poezije objavljena je kada je bilo više od 20 pjesnika. Rani radovi S. Yesenina često imaju puno slika, koje se mogu nazvati malim lirskim skicama ili slikama seoskog života. Snaga Jesenjinove lirike leži u tome što se u njoj ljubavni osjećaj pred Batkivščinom ne izražava apstraktno i retorički, već sam, u vidljivim slikama, u slikama prirodne prirode. Često regija ne diše. Pjeva i pjevuši od bola:
Moja napuštena zemlja,
Ovo je moja zemlja, prazna zemlja.
Ale Yesenin je poput dosadnog krajolika, bezradnih slika; vin bachiv Batkivshchina i drugo: s radosnim proljetnim blagoslovom, s mirisnim cvijećem i biljem, s plavim nebom bez dna. Već u ranim Jesenjinovim stihovima može se čuti spoznaja o ljubavi prema Rusiji. Dakle, jedno od njegovih najpoznatijih djela je Idi, moja mila Rus'. Jedan od najvećih Jesenjinovih ranih stilskih znakova bilo je pisanje stihova koji su bili slični staroruskom jeziku (na primjer, Pjesma Evpatije Kolovrat). Vikoristova pjeva kako bi evocirala slike drevnih ruskih imena, a Vikoristova pjeva kao slikotvorac takvih drevnih riječi. ljudi, prije života), lijepa buttya zagali.
“Pjevač i glasnik drvene Rusije” - tako se sam Jesenjin identificirao kao pjesnik. Učinite to na pravi način, proširite vrata. Bez riječi ogoljuje svoju rusku dušu dok pati, tuguje, zvoni i raduje se.
Teme Jesenjinove lirike
Jesenjin je pisao o onima koji su hvalili sebe i svoje drugove. Budući da je bila dijete svog doba, upoznala je mnoge kataklizme. Glavne teme Jesenjinove poezije su udio ruskog sela, Rusija danas i sutra, razočarana prirodom, ljubav prema ženi i vjera.
Crvenom niti kroz ovaj kreativni pokolj, goruća ljubav pjeva da pređe u Batkivshchynu. Čini se da je ovo polazište svih budućih književnih šala. Štoviše, Jesenjin u koncept domovine stavlja nimalo političko mjesto, ne ostavljajući po strani ljepotu i radost ruralne Rusije. Otadžbina su za pjesnika polja, lisice, ravnice koje ga naslućuju, jer započinju domovinskom svakodnevicom lirskog junaka i protežu se u nedokučive daljine. On pjeva sliku nevjerojatne ljepote, oslanjajući se na ideje djetinjstva i prirodu svog nasljeđa - selo Kostyantinovo, početak "Grimizne Rusije" za Jesenjina. Takav osjećaj pune ljubavi prema domovini pojavio se u najnovijim akvarelima.
Sve te, ukratko, tema ljubavi pred Otadžbinom i tabloi tijesno su isprepleteni da se ne mogu odvojiti jedno u drugo. Hrkao je u previše svjetla, poput djeteta "rođenog s pjesmama u travnatom tepihu", poštujući sebe nevidljivim dijelom.
Ljubavna lirika najdublji je sloj stvaralaštva grumen pjesnika. Slika žene iz najboljih opisa ruskih ljepotica "sa sokom od crvenih bobica na koži", "sa snopom zobene kose". Dok se ljubavni snovi uvijek čine u pozadini, priroda je uvijek u središtu priče. Djevojka često pjeva s tankom brezom, a naranča joj pjeva s javorom. Ranu kreativnost karakterizira mladenačka ljepljivost, usmjerenost na fizički aspekt žila (“Popit ću ga cijelog, sjećam ga se kao boje”). Sudbinom, doživjevši gorko razočarenje na posebnoj fronti, pjeva o svojim osjećajima neznanja prema pokvarenim ženama, sama ljubav se cinično poštuje samo kao iluzija (“naš život je bio tako lak”). Sam Jesenjin, na vrhuncu svoje ljubavne lirike, uključio je "Perzijske motive", ali ga je pjevačevo putovanje u Batumi lišilo uzbuđenja.
U Jesenjinovim stihovima ima traga bezličnosti filozofskih motiva. Rani rad otkriva realnost života, točnu spoznaju o svom mjestu u novoj i senzualnoj situaciji. Lirski junak ga poznaje u zajedništvu s prirodom, nazivajući sebe pastirom, čije su “odaje među divljim poljima”. Šveđanin zna da je život težak (“sve će proći, ko od bijelih jablanova”), a iz ove lirike osjeća se lagana zbunjenost.
Posebno je zanimljiva tema "Bog, priroda, ljudi u Jesenjinovoj poeziji".
Bog
Niti kršćanskih motiva u Jesenjinu dijete treba zadirkivati. Njegovi djed i baka bili su duboko religiozni ljudi i pridavali su isto poštovanje Stvoritelju.
Pjeva i pronalazi analogije za tihu žrtvu u očitovanjima prirode (“shema-redovnik-vjetar... ljubi nevidljivu crvenilu Krista na grmu graška”, “na dan zalaska sunca žrtva je progutala sve grijeh").
Jesenjinov Bog je živ u ovoj vrlo drevnoj Rusiji, gdje on odlazi, "crvenom vodom zalijeva gredice s kupusom". Stvoritelj pjeva da nas pozdravi ispred Stvoritelja - do ekstra svjetla. Bog, priroda, ljudi u Jesenjinovoj poeziji uvijek će djelovati jedni na druge.
Ale nikad više ne pjeva skromnim drugima. U jednom razdoblju pojavljuje se cijeli niz nisko buntovnih, bogobornih vođa. To je zbog mog uvjerenja i prihvaćanja nove komunističke ideologije. Lirski junak vapi Stvoritelju, obvezujući se da stvori novi brak bez potrebe za Bosijom, „grad Jonin, neka živi božanstvo živih“. Nakon tako kratkog vremena, lirski junak ponovno sebe naziva "pokirnyi Chen", kako bi se mogao moliti za stado.
Lyudina
Dosyt često pjeva i prikazuje svog junaka kao mandrivnika, koji šeta cestom, ili kao gosta u nečijem životu ("svatko ima na svijetu mandrivnik - prođi, vrati se i opet ostavi separe"). U svojim brojnim djelima Jesenjin osmišljava antitezu "mladost - zrelost" ("Otkrivši zlatnog momka..."). Često tuguje za smrću i smatra je prirodnim svršetkom kože („Dođoh na ovu zemlju, da s nje odem“). Osjećaj dobrobiti vaše kože može se prepoznati poznavanjem vašeg mjesta u trijadi „Bog – priroda – ljudi“. U Jesenjinovoj poeziji glava njegovog tandema je priroda, a ključ sreće je sklad s njom.
Priroda
Vona je hram za pjevače, a ljudi u njemu su krivi što su prochanka (“Molim se u zoru crvenu, jestim potok bijeli”). Općenito, tema Svemogućeg i tema prirode u Jesenjinovoj poeziji međusobno su povezane, ali nema jasne linije prijelaza.
Priroda je glavni junak svih kreacija. Uljepšajmo svoje dinamične živote. Vrlo često autor stagnira metodom izolacije (javor je vlažniji od zelene, ruda kobila-jesen miriše zlatnu grivu, hurtovina plače kao ciganska violina, divlja trešnja spava uz bijeli rt, bor). veže se bijelom pletenicom).
Omiljene slike - breza, javor, mjesec, zora. Jesenjin je autor takozvanog drvenog romana između djevojke breze i dječaka javora.
Versh Yesenina "Breza"
Poput stražnjice fino izrađene boce, možete pogledati vrh "Birch" na trenutak jednostavne svjesnosti. Ovo stablo se od davnina poštuje kao simbol ruske djevojke i same Rusije, a Jesenjin ima duboko mjesto u ovom stablu. Degradacija malog dijela prirode prerasta zakopavanje ljepote nematerijalne ruske zemlje. U najčešćim svakodnevnim govorima (snijeg, breza, gilki) autor više čita. Taj se učinak može postići korištenjem metafora (snijeg - snijeg), metafora (pahuljice gore, zora pada na dlanove). Samo što je slikovitost Jesenjinove pjesme “Breza” toliko slična narodnoj, i to je najveća pohvala za svakog pjesnika.
Mračno raspoloženje stihova
Valja shvatiti da se u Jesenjinovoj poeziji tako jasno osjeća svjetlosna suma „preko grčkih prostranstava“, a u isto vrijeme postoji tijesnoća koja štipa, kao u srcu grada. Šveđanin za sve, pjeva, dočaravajući tragični udio svoje domovine-Rusije, koja je kao da “svi tako žive, plešu i plaču u parku”. Čitatelj prenosi sažaljenje prema svakom živom biću, jer bez obzira na njegovu ljepotu, apsolutno je sve tako sjajno, a autor to unaprijed sažima: “Mračna je to pjesma, ti si ruska priča.”
Isto se može reći i za pjesnikov stil.
Jesenjin je kralj metafora. Na stolu, nježno ih pakirajući u zdjelu s lišćem, tako da je vrh kože obrubljen šarenim poetskim figurama (“večer tamne obrve izlivene”, “zalazak sunca tiho pliva kao labud crveni”, “ krpelj koji igra na rijeci da služi zauvijek” Odvrati zvijezdu”).
Bliskost Jesenjinove poezije folkloru daje dojam da su radnje njegovih vrhova narodne. Smrad vrlo lako pada na glazbu.
Zbog takvih osobitosti mističnog svijeta, pjesma "drvene Rusije" nije brkana s drugima. Ne možemo ne njegovati ovu nesebičnu ljubav prema domovini, koja uzima klip s rjazanskih polja i završava u svemiru. Suština teme “Bog – priroda – ljudi” u Jesenjinovoj poeziji može se sažeti u riječima: “Mislim: kako je lijepa zemlja i ljudi na njoj...”
